prazeresdodiabo

Alguns dias em Cork

2006-10-04T21:35:00.000+01:00

No início de Setembro, e por solicitação da minha cara-metade, promovi uma deslocação familiar à cidade de Cork, à boleia de um congresso internacional de ecologia marinha. Contando com a minha catraiada (3), e com os meus cunhados e sobrinhos que também se quiseram associar a esta expedição, formamos um grupo de nove pessoas, o que obrigou a algum esforço prévio de planeamento logísitico-financeiro. As reservas de viagem pela Ryanair, bem como a escolha de alojamento, feita através da Internet, permitiram até certo ponto alguma “contenção orçamental”.

Cork, para quem não saiba, fica no sudoeste da Irlanda, sendo a segunda cidade mais populosa daquele país (120.000 habitantes) e uma das mais características, não tanto pelos seus monumentos mas principalmente pela sua história e pelo seu “espírito”. Chegamos ao aeroporto de Cork no início da manhã, provenientes de Londres, e tivemos a “agradável” surpresa de apanhar uma greve de táxis, o que nos levou a recorrer ao serviço de autocarros para nos levar até ao centro da cidade, viagem que demorou cerca de quinze minutos. O tempo, como é habitual por estas bandas, estava cinzento e a nossa primeira impressão não foi das melhores. Ficamos hospedados na Garnish House, estabelecimento de “bed & breakfast” altamente recomendável pela simpatia dos proprietários e pela “categoria” dos pequenos(???!)-almoços, situado na Western Road, artéria localizada próximo da Universidade local, e onde esta forma de alojamento se encontra quase porta sim porta não, embora com diversos cambiantes de qualidade.

Cork é mais ou menos do tamanho de Coimbra, sendo banhada pelo rio Lee, em cujo vale se espraia grande parte do aglomerado urbano, que inclui também algumas colinas na margem norte. A cidade de Cork foi fundada no século VII por S. Finbarre, tendo origem numa pequena comunidade monástica edificada sobre algumas ilhas fluviais. Mais tarde foi assediada pelos Vikings, conquistada pelos Normandos, e no século XIV perdeu um terço da sua população devido à peste negra. Posteriormente, durante a Reforma e Contra-Reforma, assistiu a lutas pelo poder espiritual e temporal, entre anglicanos e católicos, que se prolongaram até finais do século XVII. A partir de 1700, e correspondendo a um período de maior estabilidade política, vive um surto de desenvolvimento económico-social, de comércio florescente baseado no seu porto e na indústria têxtil (lã e linho), com aumento populacional assinalável. Data dessa altura a fundação da cervejaria Beamish, que ainda hoje continua a ser um dos principais empregadores da cidade. É também então que se procede ao assoreamento dos vários canais que separavam as ilhas em que assenta a cidade, transformados em ruas da zona central. Em 1798, tem lugar uma importante revolta contra o domínio inglês, duramente reprimida e cujas vítimas são homenageadas no chamado Monumento da Grand Parade. Durante o século XIX, a indústria têxtil de Cork entra em declínio acentuado devido à concorrência inglesa, assumindo relevo especial as actividades relacionadas com a produção de bebidas alcoólicas e com a produção de manteiga e mantendo-se o estatuto de principal porto da Irlanda. Entre 1844 e 1848 tem lugar a “Grande Fome”, em que, devido a uma sucessão de colheitas de batata desastrosas, e ao aparecimento concomitante de epidemias de cólera e tifo, milhões de irlandeses são afectados, muitos morrendo por desnutrição nas cidades e nos campos e dando origem a uma emigração em massa para os Estados Unidos, Canadá e Austrália. A situação apenas se recompõe na segunda metade desse século, sendo então criadas muitas das actuais infra-estruturas da cidade, como os caminhos de ferro, os serviços de água e electricidade, e também a sua Universidade. Em 1905, a cidade é palco de uma grande exposição internacional, tendo sofrido diversos melhoramentos. Durante a Guerra da Independência da Irlanda, Cork foi um dos principais centros dos conflitos, na sequência dos quais, e no mesmo ano de 1920, dois dos seus “Mayors” pereceram, um assassinado por apoiantes da união com o Reino Unido e outro em greve de fome após ter sido condenado a prisão por estar ligado ao IRA. Ainda nesse fatídico ano, e como revanche pelo apoio da cidade à causa independentista, o centro urbano foi incendiado pelos unionistas, tendo ardido a Câmara Municipal, a Biblioteca e vários edifícios comerciais em St. Patrick Street. Posteriormente, durante a Guerra Civil entre as forças do IRA e do novo estado irlandês, a cidade esteve sob o domínio rebelde, sendo libertada em Agosto de 1922. Apesar de sofrer novos surtos emigratórios, após a Segunda Guerra Mundial e nos anos 70 e 80 (quando muitas empresas não conseguiram competir no mercado alargado da então CEE), o fim do século XX assistiu a um novo surto de prosperidade e bem-estar social, ligados à instalação de indústrias da nova tecnologias, que permitiram que, em 2005, Cork fosse nomeada Capital Cultural da Europa.

Cork não é decididamente uma cidade monumental, sendo que a sua principal atracção arquitectónica é a Catedral de St. Finbarr, construída em meados do século XIX, em estilo neo-gótico, no preciso local da antiga comunidade monástica que lhe deu origem. A cidade é óptima para passear sem pressas, admirando as fachadas georgianas dos seus edifícios, com as suas portas coloridas; para beber uma cerveja num dos seus inúmeros pubs, todos com o seu balcão de madeira e uma autenticidade que não se encontra, por exemplo, no afamado Temple Bar de Dublin. Os habitantes são simpáticos e hospitaleiros, não se importando de dar informações aos turistas. A cidade possui muitos espaços verdes e não se vêem arranha-céus nem engarrafamentos. St. Patrick Street é a principal rua comercial, e nas suas transversais situam-se pubs e restaurantes para todos os gostos. Infelizmente, a gastronomia local não é muito apelativa, embora existam estabelecimentos de renome, como o Jacobs on the Mall (na South Mall Street), citado no Guia Michelin, que todavia não pude conhecer. O remédio é recorrer aos restaurantes argentinos, gregos ou italianos (aqui recomendo o Milano, na Oliver Plunkett Street). Não há restaurantes brasileiros, embora tenha encontrado uma troupe de capoeira exercitando-se ao som do berimbau. Curiosamente existe um restaurante português, com o inspirado nome de Arco-Irish (em Washington Street), mas o seu aspecto interior não era dos mais convidativos, pelo que não foi contemplado com a nossa visita. O que se perde em comida pode ser facilmente recuperado na bebida, sendo a cidade um paraíso para os amantes dos maltes fermentados. Pessoalmente, e porque uma viagem não pode ser apenas diversão, decidi proceder a uma aturada investigação sobre qual a melhor cerveja stout, tendo concluído, após experimentar a Murphy’s, a Beamish e a Kilkenny, que a Guinness é mesmo a melhor, com a sua espuma cremosa e o travo final a café.

Ainda em Cork, uma visita interessante é à prisão local (City Gaol), actualmente desactivada e onde, com recurso a estátuas em cera e equipamento áudio, se pode ter uma ideia vívida do que era o dia-a-dia numa cadeia irlandesa do século XIX (não era muito agradável…). Também merece uma deslocação o Museu da Manteiga (Butter Museum), onde nos podemos aperceber da importância que a indústria de lacticínios teve, e ainda tem, para Cork e para a Irlanda. A Universidade com o seu campus oitocentista em meio de cuidados jardins é outro ponto a ter em conta.

Fora da cidade, optámos por conhecer algumas das atracções recomendadas nos guias. Como levávamos crianças, começamos por uma visita ao Fota Wildpark, um safari parque facilmente acessível por comboio (tem a sua própria estação), onde os animais se passeiam em liberdade (ou semi-liberdade para alguns, como as cheetas, os bisontes, as zebras e as girafas). Aí foi possível confraternizar, entre outros, com simpáticos lémures e atilados lhamas. O pior foi quando quisemos regressar: acreditem ou não, os ferroviários tinham entrado em greve e tivemos que voltar de táxi!
Visitámos também a pequena e pitoresca cidade piscatória de Kinsale, a cerca de 15 km de Cork, com as suas pequenas ruelas cheias de fachadas coloridas de castiços pubs (recomendam-se o Mother Hubbard’s, o Jim Edwards e o White House). Ao largo de Kinsale teve lugar uma célebre batalha naval em que as forças do rei Jaime I, católico, apoiadas por uma frota espanhola forma derrotadas pelas forças anglicanas. Durante a II Guerra Mundial, foi também próximo das suas costas que foi afundado o navio Lusitânia.

O Castelo de Blarney fica a norte de Cork, em meio a esplêndidos jardins, com relvados intermináveis, um límpido riacho e árvores seculares, onde, num dia ensolarado, passámos uma agradável tarde. O Castelo em si é imponente com uma torre altíssima (pelo menos para mim que tenho vertigens), de onde se avistam quilómetros em redor. Uma lenda local diz que todo aquele que debruçado no alto da torre beijar uma determinada pedra das suas ameias (The Blarney Stone) será recompensado com o dom da eloquência, pelo que turistas anónimos e VIPs diversos, incluindo alguns presidentes americanos (embora não seguramente o George Bush filho) se sujeitam a estar, seguros pela pernas, debruçados a dezenas de metros de altura para beijar a pedra e alcançar essa benesse. Sabiamente decidi que já tinha eloquência que chegasse e prescindi desse ritual…

Embora não tivesse visitado a cidade portuária de Cobh, ela é recomendada pelo seu ambiente e pelos restaurantes e bares do seu porto. Foi o ponto de partida para milhões de emigrantes irlandeses que se dirigiram para o Novo Mundo e foi também aí que o malogrado Titanic fez a sua última escala antes do encontro com o icebergue.

London Calling

2006-09-08T00:44:00.000+01:00

Esta manhã voo de novo com a Ryanair, destino Londres. Não, não vou ver os Clash, como o título invoca, vou ter um programa apertado de reuniões. Mas vou ter uma aberta para visitar algumas catedrais londrinas.

St Pauls? Não. Westminter? Nãa.

Graças à simpatia do André, que através do Luís disponibilizou os convites para a malta vou a Stamford Bridge. Ver o Chelsea - Charlton. Pena que o Luís não possa ir. Ele era o nosso especialista em fotos com as girls. Já o imaginava a posar com Mrs. Shevchenko e a dar aquele abraço ao Roman.

Outra catedral a visitar é a que tem como pastor Gordon Ramsay. Considerado o Special One das cozinhas do reino de sua Majestade. Espero ainda conseguir espreitar a Tate Modern, que ainda nao conheco, e tem uma exposicao fabulosa de Kandinsky.Disso darei conta na volta do correio.

TABLES DU MONDE (11) RAMPOLDI

2006-09-07T01:48:00.000+01:00

Sendo um conhecedor profundo do principado pedi ao Andrea que me recomendasse um restaurante em Monte Carlo. Falou-me no Rampoldi, italiano como ele gosta. Fica na Av. Splugues que todos os aficionados da F1 conhecem pois antecede a fabulosa curva do Hotel Fairmont (antes Loews).

Numa visita anterior ao Mónaco, na pequena esplanada do restaurante jantava lá um senhor de bigode. Eu e o Rui tivemos de ir às profundezas da memória para identificar o bigode na face rosada. Era o Keke Rosberg.

Desta vez não estava lá nenhum famoso, mas o Rampoldi não defraudou as expectativas. Nas entradas o foie gras des Landes e a sopa de peixe mereceram os maiores encómios. O risotto de fruti di mare, de estalo, bem como o carré d'agneau ou a piccata.

Depois de muita divagação pela arte contemporânea e pela escultura chinesa, de que o Rui e o Manuel são profundos conhecedores, uma tarte tatin e frutos do bosque encerraram com eloquência tão aprazivel jantar.

Por isso repito com o Andrea. se fores ao Mónaco, não deixes de jantar no Rampoldi. E se gostares mesmo de cozinha italiana podes almoçar no La Pulcinella, que tem uma bela pasta, muitas fotos de celebridades, e é barato.

Rampoldi
3, avenue des Spélugues
98000 - Monaco
Tél:93 30 70 65
Preço médio de refeição:€60.

QUARTO DE HOTEL ( 14) Hotel Hermitage

2006-09-06T23:44:00.000+01:00

Em Fevereiro desloquei-me ao Mónaco para uma fatigante reunião cientifica. A viagem foi para esquecer. Com escala num terminal de Barajas estreado na véspera, o avião ficou em terra. Consegui lugar num voo nocturno, os meus companheiros de viagem nem isso, pelo que regressaram ao Porto. Coisas da Iberia.

Felizmente, depois de tão cansativa jornada por mim esperava uma confortável cama com lençóis de linho no Hotel Hermitage. Este histórico palácio Belle Epoque, construido em 1900, com vistas para o Porto d'Hercule, fica a dois passos do Casino.

O meu quarto era o mais simples, decoração clássica, com todo o conforto necessário. DVD, internet, closet, roupão e chinelos ( os russos é que sabem), 35m2, vista jardim. Quem pretender fruir das panorâmicas varandas sobre o Mediterrâneo terá de se preparar para dobrar o preço. Para magnatas do petróleo árabes e russos, ou estrelas de Hollywood as suites com jacuzzi no terraço, ou os exclusivos "Les Appartements" com 180m2 satisfazem todas as excentricidades.

O pequeno almoço tomei-o na Salle Belle Époque, com os seus frescos, as suas colunas de mármore rosa, candeeiros de cristal e jardim de inverno em aço e vidro desenhado por Gustave Eiffel. Nas mesas ao lado p meu olhar cruzava-se com distintos homens de negócios impecáveis nos seus Armanis, esbeltas top-models com os seus Cavalli e russos em roupão e chinelos.

À chegada ao Hotel deram-me uma Carte D'Or. Não, não era de morango. Era um cartão dourado que me dava acesso ao casino e às celebradas Thermes Marins de Monte Carlo, que muitos consideram o mais belo spa da Europa. Não conhecem, claro, o do Brenner Park em Baden-Baden. A piscina coberta é excelente, de água salgada, e o turco de dimensões" "olímpicas e ambiente romano. Pena que lá não estivessem as top-models. Nem mesmo as namoradinhas dos russos.

Jantei no restaurante do hotel, o Vistamar, com o Rui e o Manuel e respectivas esposas. Famoso pelos pratos de peixe, agradou sem entusiasmar. Em anterior visita com o Joaquim, celebrando o nascimento da Margarida, os risottos do chef Joel Garault deixaram melhores recordações.

Este Hermitage está à altura da aura de prestigio que o rodeia, com o glamour das grandes damas.

Hotel Hermitage, Square Beaumarchais, Monte Carlo, 98000 Monaco
Tel: (+377) 9806-4000
Quartos desde 250€.

Emigrante ucraniana em Portugal

2006-09-01T23:55:00.000+01:00

Sonia Delaunay, nasceu em Odessa em 1885. Em Paris juntou-se a Chagall, Picaso, Matisse, no movimento de refundação da pintura que se seguiu à era pós-impressionista. Aí chegada 1905, casou por conveniência com Wilhelm Uhde, coleccionador de arte, homossexual. Casa depois com Robert Delaunay em 1910, com ele desenvolvendo o Orfismo, versão lirica do Cubismo. A 1ª guerra, em 1915 traz, a convite do amigo Amadeo, o jovem casal a Portugal, a Vila do Conde (referida como aldeia piscatória nos biopics da pintora). Por lá ficou 2 anos, numa casa da Av. Bento Freitas. Sonia recorda nas suas memórias que o tempo que passou em Portugal foi o período mais feliz da sua vida. A luz, as cores intensas, e a simplicidade da vida rural do Entre Douro e Minho iluminaram a sua obra, reconstrução da forma pela saturação cromática e os ritmos. Cabazes, legumes, xailes. Composições vibrantes, de dinâmica centrifuga.

Nos anos 20 dotou o seu vanguardismo de um sentido comercial. Trouxe a arte para a vida quotidiana, no seu atelier de design de tecidos. Criou cenários para os bailados de Diaghilev. Desenhou roupas e chapéus. Frequentou as tertúlias surrealistas de Breton e Rimbaud. Nos anos 30 voltou à pintura juntando-se a um grupo que incluia Kandinsky e Mondrian, e que daria origem ao Abstraccionismo.

Em 63 doou cercade 100 quadros ao Museu de Arte Moderna de Paris, e tornou-se a primeira mulher a expor em vida no Louvre. Habituado a passar na casa onde antes habitara uma pintora que na adolescência eu pensara só conhecida pelos vilacondenses, foi com orgulho que descobri que no Centro Pompidou há uma sala exclusivamente devotada à arte deste casal ligado a Portugal e a Vila do Conde. Sonia Delaunay é um nome grande da pintura do séc. XX, presente nas colecções dos grandes museus, do MoMA em New York ( com "Mercado no Minho) ao Thyssen, em Madrid (com "Portuguesa)..

A última grande exposição de Sonia Portugal decorreu no Soares dos Reis em 2001. O grande acervo que deixou em Portugal torna possível encontrar ( e comprar) quadros seus em diversas galerias.

Os LP's do meu baú (3) ""Blasé"

2006-08-30T23:19:00.000+01:00

Os posts são como as cerejas. Ao fazer o texto sobre Godard recordei um álbum que não ouvia há muito. "Blasé" de Archie Shepp. Gravado em 1969, em Paris, no seu "exilio" europeu .

Blasé é um momento de escuridão. Um blues, mas um blues ancestral, visceral. "My Angel" abre com o blues e as harmónicas, mas o disco é logo tomado pela voz rouca do saxofone de Shepp e das cordas vocais de Jeanne Lee. "Blasé" é uma lágrima, uma ferida aberta. As notas do piano colam-se às palavras, e logo se estilhaçam. E o saxofone de Shepp canta o pesar sobre um passado sem retorno e olha orgulhosamente o futuro.

"Blasé" é um dos melhores albums de Archie Shepp, nome grande do jazz, companheiro de Cecil taylor, John Coltrane, Chet Baker, Ornette Coleman, entre tantos imortais. Para os menos "jazz addicts" recomendo que comecem por ouvir o fabuloso e mais melódico "Trouble in Mind" e se gostarem avancem para "Blasé".

Blasé (1969): Archie Shepp (sax tenor e soprano), Jeanne lee (voz), Chicago Beau et Julio Finn (harmonica), Dave Burell (piano), Philly Joe Jones (bateria) Malachi Favors (contrabaixo) et Lester Bowie (trompete), os dois últimos do Art Ensemble of Chicago.

CD: Na FNAC €17.50 (mas está esgotado), na amazon.uk €15.00
LP: o meu comprei-o na Tubitek, em 1981-2;no eBay encontra-se por €10.00
mp3: no iTunes €9.99

DVDteca - Grandes Mestres do Cinema (15)

2006-08-30T22:30:00.000+01:00

"Á Bout de Souffle" de Jean Luc Godard

O final dos anos 50 foi marcante no cinema francês, pelo lançamento de três filmes que marcaram a “Nouvelle Vague”. “Les 400 coups” de Truffaut, “Le Beau Serge” de Chabrol e “A Bout de Souffle” de Jean Luc Godard. Esses filmes a preto e branco mudaram a face do cinema e influenciaram inúmeros jovens que hoje são grandes realizadores como Spielberg ou Scorcese.

“A Bout de Souffle”, realizado por Godard sobre uma ideia original de Truffaut e contando com a supervisão de Chabrol é , quase 50 anos passados o filme emblemático da “Nouvelle Vague”, sendo que essa vaga segue o seu rumo, forte, mantendo o filme todo o seu brilho, como é próprio de qualquer jóia preciosa.

Marcado por um par electrisante, como o cinema por vezes nos oferece. Já falamos de Bogart e Bacall em “The Big Sleep”. Aqui temos um Belmondo beata no canto da boca, chapéu à Bogart de esguelha, o seu ar trocista, estilo blasé, o beiço caído, as caretas, o dedo que passa sobre os lábios ( como Bogart uma vez mais). E a jovem americana Jean Seberg, na frescura dos seus vinte anos, cabelo curto, t-shirt justa (" Pourquoi ne portes-tu jamais de soutien-gorge ?" pergunta-lhe Michel) calças à pirata ou vestido pelissado às riscas. O malandro e a sereia. Únicos.

No seu primeiro filme, Godard queria fazer um filme negro, à americana. Faz citações, recria cenas, repete bandas sonoras, mostra cartazes, como cinéfilo que era. E todavia... tudo reinventou, criando um novo género: o “Godard”. Ousado, provocador, filma como respira, diverte-se divertindo ( como na cena em que o protagonista recusa comprar os Cahiers du Cinema) , de ruptura em ruptura, persegue o fugaz, o efémero, o real. A liberdade e a irreverência. E o final por si só dá-lhe o estatuto de filme de culto.

O filme conta a história de Michel (Belmondo) que rouba um carro em Marselha e ruma a Paris, matando um polícia no trajecto. Encontra Patricia (Seberg) aspirante a jornalista que vende o Herald Tribune nos Champs-Elysées. O romance é intenso, mas Patricia descobre que Michel é procurado pela polícia. Amor impossível, então. À beira do abismo. "Entre le chagrin et le néant, je choisis le néant. Le chagrin est un compromis."

Com um orçamento reduzido, a imaginação foi estimulada. Com o fotógrafo Raoul Coutard introduzem a filmagem com câmara à mão, os movimentos de câmara substituindo o clássico campo, contracampo. O ritmo, a curta duração de alguns planos, a montagem que tira partido da imperfeição com recorrentes saltos de imagem, os enquadramentos de interiores, foram marcados pela necessidade de poupança. De igual modo o filme é filmado no exterior

Vencedor do Urso de Prata em Berlim, foi um sucesso comercial, feito quase inédito em Godard. Apenas repetido em Sauve qui Peut (La Vie) e Je Vous Salue Marie ( este mais pela polémica que despertou). Cineasta rebelde, Godard nunca fez filmes para agradar ao espectador. O seu Michel no monólogo inicial dá o tom: “si vous n’aimez pas...allez vous faire foutre”, como afirmação da sua indiferença.

Cada vez que revejo este filme (para este post revi-o pela enésima vez) gosto ainda mais dele. É um filme essencial para compreender que havia um antes e passou a haver o depois. Por isso, Je vous salue, Godard.

DVD: "À bout de Souffle" (1959) na amazon.fr €8.40Outros filmes recomendados: "Vivre sa Vie" com Anna Karina, sua mulher, Prémio Especial do Juri em Veneza; "Le Mépris"(1963) com Bardot e Piccoli , na amazon.fr €4.68; "Pierrot le Fou"(1965) com Belmondo e Anna Karina, na amazon.fr €6.00; "Sauve qui peut (la vie)" com Isabelle Hupert; "Prenom Carmen" (1983), Leão de Ouro em Veneza.

Na FNAC apenas encontrei "Sympathy for the Devil"(1968), €17.95, que tem como ponto de partida os Rolling Stones em estúdio a gravar o disco que dá o nome ao filme. O DVD trás a versão do realizador e a do produtor.

Surfin USA

2006-08-29T01:17:00.000+01:00

Nunca foram uma das minhas bandas preferidas. Ouvia as suas músicas sobretudo nas bandas sonoras dos muitos filmes que vi. Talvez por isso façam parte do meu imaginário, e lá se mantenham, passados que são 40 anos do lançamento de "Pet Sounds" para muitos ( Rolling Stone, VH1) um dos melhores albums de sempre.

"Wouldn'It be Nice" traz-me de volta os Amigos de Alex, "Sloop John B" evoca Forrest Gump, "God Only Knows" leva-nos ao encontro de Paul T. Anderson e as "Boogie Nights", "Surfin Safari" transporta-nos até Da Nang e Apocalypse Now.

Na FNAC poderão encontrar o CD, a versão em Mono e irá ser lançado em breve o DVD. Na iTunes podem fazer o download do álbum ou dos hits.

Emmys

2006-08-28T23:50:00.000+01:00

Foi ontem a cerimónia de entrega dos Emmys, tendo como anfitrião o histriónico Conan O´Brien. Sendo bom não esquecer que há quase uma centena de prémios desde a melhor maquilhagem ou o melhor penteado, os prémios acabam por reflectir o melhor que se faz em TV pelos USA. Como em qualquer selecção haverá sempre os injustamente esquecidos. Dentro destes destaco os CSI (Miami, Las Vegas e New York) apenas nomeados em categorias secundárias.

Os grande vencedores da noite foram "24" com 5 prémios e a mini-série "Elizabeth I" com 9 prémios."24" derrotou séries como "The Sopranos", "Six Feet Under" "Lost" e a inédita entre nós "Big Love" ( Bill Paxton polígamo em Salt Lake) na categoria de melhor série dramática. Kiefer Sutherland como Jack Bauer bateu Peter Krause ( Nate Fischer em "Six feet under") e Dennis Leary ( o Tommy Gavin do interessante "Rescue Me"que passa na SIC ou no AXN) como melhor actor dramático. A melhor actriz foi Mariska Hargitay em "Law and Order-Special Victims Unit", de que nunca ouvi falar.

A melhor série de comédia foi "The Office" mas a comédia mais premiada foi "My name is Earl", sendo os melhores actores de comédia Tony Shalloub por "Monk" e Julia Loise Dreyfus nma outra série inédita por cá. Também premiado o "Daily Show" de Jon Stewart e o impagável Steven Colbert.

"Elizabeth I" dominou as mini-séries com Helen Mirren e Jeremy Irons premiados. O melhor actor foi Donald Sutherland, que posou com o filho. Curiosamente bateu outro pai famoso ( Jon Voight desavindo com Angelina Jolie que ficou na limo à espera que o progenitor abandonasse a sala) que criou um (dizem) magnifico retrato de João Paulo II:

Outras séries premiadas com 4 emmys foram "Roma" de que já falei noutro post, e "Baghdad ER" série documental que mostra o dia a dia do "86th Combat Support Hospital".

Pol Roger "Cuvée Winston Churchill"

2006-08-24T01:17:00.000+01:00

Winston Churchill dizia do champanhe “ in victory deserve it, in defeat need it”.Amante dos prazeres da vida, Churchill tinha nos brutos vintage da Pol Roger os seus champanhes de eleição.

No 10º aniversário da sua morte, em 1975, a casa Pol Roger criou “Cuvée Winston Churchill”, por muitos considerado o mais sublime dos champagnes. Churchill recomendava que deixássemos o champanhe expressar-se no copo:
“Observe it, listen to it, smell it, and discover its numerous and complex aromas. Then, only then taste it to grasp not only is richness but all is nuances. “

Claro, sir Winston apreciá-lo-ia com um longo charuto, a que também deu o nome, o Churchill. O meu preferido Cohiba Esplendido, que faz justiça ao nome. É fácil de entender porque foi sir Winston tão grande estadista.

O prazer de provar tão precioso néctar vale bem os €120 que custa. Mais acessiveis ao bolso do comum dos mortais são o Pol Roger Brut, o Extra Cuvée Reserve Brut ou o Rosé Vintage, que oscilam entre os €38 e 55. Longe das prateleiras das grandes superficies, dominados pelas víuvas e pelos Dons, encontramos o Pol Roger nas boas garrafeiras. No Porto podem procurá-lo na “Vinho e Coisas” ou na “Tio Pepe”.

O Estrangeiro

2006-08-23T23:50:00.000+01:00

Obra marcante da literatura francesa , “O Estrangeiro” de Camus foi descoberto por um leitor especial. O Mr. Bush, que no seu rancho, por entre passeios de bicicleta , se envolveu com a singularidade de Meursault e terá até, vejam lá, tido com Tony Snow «une brève conversation sur les origines de l'existentialisme français, Camus et Sartre».

Fez-me recuar ao verão de 78, em que tendo partido uma perna no primeiro dia de férias, me vi preso a uma cama por quatro semanas. Por entre os jogos do Mundial da Argentina, devorei uma série de livros. Um deles foi o que agora fascinou George W.,

O homem de Camus, Mersault, que acaba condenado à morte por ter assassinado preventivamente um árabe, procura a justificação da sua existência e não a encontra, convertendo-se assim num estranho, um estrangeiro para si mesmo. A indiferença, a ausência de ambição ou sentimento criam um distanciamento do personagem, que se coloca à margem, pressentindo o absurdo da falta de sentido que justifique a sua existência.

É certo, George W. Identificou-se com o personagem.

Na FNAC apenas encontrei a v.o. em francês por €3.47

PS: Peço desculpa por na foto Camus ter um cigarro na boca, mas a palhinha do Lucky Luke estava indisponível.

Orsay

2006-08-22T10:03:00.000+01:00

Tendo já visitado alguns museus por esse mundo, o d' Orsay é o meu favorito e ponto de paragem obrigatório em qualquer visita a Paris. Pretexto para revisitar os mestres impressionistas e me deslumbrar com Rodin.

A antiga gare d'Orsay, de grande beleza arquitectónica, contém alguns dos quadros mais marcantes do impressionismo, obras primas como o "Dejeuner sur l'Herbe" de Manet, o "Gare de St. Lazare" de Monet, o "Bal au Moulin de la Gallete" de Renoir, "Lábsinthe" de Degas, ou a "Porte de L'enfer" de Rodin.

Mas na minha primeira visita um quadro se destacou entre todos. Um quadro pequeno no tamanho, tela de 84 por 74cm, grande na força. Lembro-me que estava a olhar para os quadros de Cézanne e a minha atenção foi desviada para um pequeno quadro que se encontrava na sala seguinte. Donde emanava tal magnetismo era de "L'eglise d'Auvers-sur-Oise" de Van Gogh.

Depois da sua estada em Arles e no Hospital Psiquiátrico de Saint-Rémy de Provence, van Gogh veio para Auvers-sur-Oise, perto de Paris acolhido pelo Dr. Gachet. Nos dois meses entre a chegada a Auvers e a sua morte , dois meses depois , pintou setenta telas. Se compararmos a igreja de Van Gogh com as catedrais de Monet, vemos que ele procura as impressões dos jogos de luz sobre o monumento, nem uma imagem fiel da igreja, antes uma forma de expressão.

A imagem de uma igreja geralmente suscita paz, serenidade, contemplação. Mas ao vermos esta igreja o que ressalta é a força, o mistério e a impetuosidade de van Gogh, que nos transmite o conflito que atravessa a sua alma. O azul cobalto da tormenta e os traços fortes e nervosos com que é pintada faz-nos pressentir uma catástrofe que se aproxima.

Para além da admiração que nos suscita este quadro devemos olhá-lo com afecto e respeito, porque se trata do legado de um dos maiores génios da pintura.

Leo Ferré

2006-08-19T02:44:00.000+01:00

Léo Ferré nasceu a 24 de Agosto de 1916 no Monaco. Com nove anos foi para um colégio de freiras em Bordighera, não se adaptando ao rigor da disciplina das Ecoles Chrétiennes du collège Saint-Charles de Bordighera en Italie. Em 1935 chega a Paris licenciando-se em 39 em Ciências Políticas. Com a guerra regressa ao Monaco, onde trabalha na Radio Monte-Carlo, sendo ao mesmo tempo locutor, produtor e pianista. Começa a compor cantando em cabarets, descobrindo Charles Trenet ( “La Mer”) e Edith Piaf. que o aconselha a regressar a Paris.

Depois da libertação partilha a cabeça de cartaz no cabaret “Boeuf sur le toit” com Aznavour. Paasa por dificuldades económicas, e a sua mulher Odete, não suportando as incertezas de "la Vie d'artiste” divorcia-se em 1950.

É por essa altura que adere aos ideais anarquistas e frequenta a tertulia surrealista do “Les Deux magots” . Escreve a ópera "la Vie d'Artiste", onde se revela o seu grande talento, e a partir da "Chanson du mal-aimé" de Apollinaire compôs nova ópera.

En 1953 chega ao sucesso com a gravação de "Paris Canaille" e em 55 chega ao Olympia, sózinho em palco, ao piano. A sua amizade com André Breton acaba quando este recusa escrever o prefácio do seu livro de poemas por estes romperem com o surrealismo

Em 1961 compõe "les Chansons d'Aragon", musicando 10 poemas de Aragon, clássicos como "L'Affiche Rouge" ou “Elsa.

"Ferré 64" é o disco da maturidade, que revelam a inspiração de um rebelde que se exprime com poesia em "Sans façon", ou "Mon piano", anarquista que não renega a boa vida que o dinheiro lhe trazia.

Em 66, no seu regresso a paris tem um concerto mitico, em que homenageia Rimbaud, novamente sózinho em palco com o seu piano. Apreciador da pop dos Beatles e dos Moody Blues ( “C’est extra”), em 1970 publica o single "Avec le temps", o seu maior êxito, clássico da música francesa. No ano seguinte grava "Solitude”. É o apogeu da sua carreira. Retira-se para a Toscânia com a terceira mulher Marie-Christine, que lhe dá duas filhas.

Morre com 77 anos em 1993. Nome grande da canção e da poesia europeia do séc. XX, autor de excepção, poeta maldito, que com o tempo nunca esqueceremos ao contrário do que diz a sua canção.

"Avec le temps...
avec le temps, va, tout s'en va
on oublie le visage et l'on oublie la voix
le cœur, quand ça bat plus, c'est pas la peine d'aller
chercher plus loin, faut laisser faire et c'est très bien"

Na FNAC: Em saldo "La vie d'Artiste", €3.95 "Paris canaille" €3.95, e diversas colectâneas.
No iTunes: "Avec le temps- Les Chansons d'Amour" e "Leo Ferré chante Aragon", €9.90, ou €0.99 por canção.

Cafés de Paris

2006-08-18T00:37:00.000+01:00

Em Paris uma das coisas que mais aprecio é sentar-me num café e disfrutar o momento, de preferência em boa companhia, beberricando um café, un demi ou um kirr royal.

E Paris cultiva esse espirito dos cafés, muitos deles carregados de história e estórias. O mais antigo de todos é o Le Café Procope, de cuja tertúlia fizeram parte Rousseau e Voltaire antes de Balzac. Foi debaixo dos seus lustres que Robespierre, Danton et Marat conspiraram.

Alguns deles não chegaram aos dias de hoje como o Café Tortoni ( cujo nome inspirou o de Buenos Aires) ou o Café de Paris ( que inspirou o do Mónaco) ou o Guerbois, onde Manet, manteve um circulo que incluia Monet, Fantin-Latour, Degas, Renoir, Pissaro, Cézanne e Zola e Maupassant, O impressionismo nasceu das discussões nas mesas do Guerbois.

Depois da Guerra, Paris era mesmouma festa. Montparnasse com o “la Coupole” e a “Closerie des Lilas Paris” era ponto de encontro de gente como Cocteau, De Chirico, Man Ray, Joséphine Baker e Picasso ou Hemingway, embora estes fossem mais assíduos em Saint-Germain-des-Prés, na Brasserie Lipp, e sobretudo no Café de Flore e no Les Deux Magot s. Com o seu décor clássico marcado pelas estatuetas chinesas o Deux Magots é uma instituição, um ícone de Paris, hoje mais frequentado por turistas que por habitués. Rimbaud, Breton e os surrealistas, Hemingway, Prévert e Gide eram residentes. Berço do cubismo, foi na sua esplanada que Picasso se apaixonou por Dora Maar, na época em que pintava a Guernica. O rival Flore foi o berço do existencialismo, numa tertúlia frequentada por Camus, Sartre e Simone de Beauvoir.

Sem tanta história, mas com todo o charme o Café de la Paix e o Grand Caffé, jóia de Art Deco, localizados bem junto à Ópera são os meus favoritos. Na esplanada do Café de La Paix podemos pasar horas deleitados com a majestosidade da Ópera e a beleza da gente que passa. No Grand Caffé a degustação de ostras é paragem obrigatória.

Claro que quem visita Paris tem de conhecer Orsay, o Pompidou, a Tour Eiffel, o Louvre ( ai o Louvre...), mas quem não se perde no seus cafés, não conhece Paris.

Procope, 13 rue de l'Ancienne Comédie
la Coupole 102, bd du Montparnasse
Closerie des Lilas, 171, Bd du Montparnasse
Les deux Magots, 170 blvd, St Germain,
Café Flore, 172 blvd, St Germain Café de La Paix,12 blvd des Capucines,
Grand Caffé, 4, bd des Capucines

Maison de la Truffe

2006-08-17T01:15:00.000+01:00

Há cerca de dois anos, num intervalo de muita ciência, seguia com o Manuel pelo Boulevard des Capucines quando demos de caras com a amiga Paula. Sendo horas de almoço disse-nos que um amigo lhe recomendara uns ovos mexidos na Maison de la truffe, ali a dois passos na Place de la Madeleine. O Joaquim, marido da Paula, ficou retido numa mesa redonda pelo que não se deleitou com o que nos foi apresentado numa pequena mesa quadrada.

A Maison de la Truffe é uma loja gourmet especializada em trufas, mas também foie gras, caviar e salmão fumado, que serve refeições. Sala modesta, serviço simpático. Da carta constavam propostas interessantes como salada de feijão verde e salmão fumado ou pezinhos de porco trufados, mas a especialidades são as trufas. Pastas, risottos,saladas, sempre com trufas.

Começamos com uma saborosa Bisque de Crustacés. Mas era aos ovos que íamos, e os ovos provamos. Mal passados, fritos com as trufas em óleo das mesmas, estavam de estalo, em plena harmonia com um Chablis servido ao copo.

Encerramos com “Truffier et sa crème anglaise”, uma delicia sob a forma de chocolate e trufas.

Verdadeiro tesouro quase secreto, recomenda-se esta maison. E já agora, gourmet que se preze, indo à Madeleine não deixa de visitar a Fauchon no 26-30 e a Hediard no 21. Apenas fica a faltar a visita à Petrossian , que pode ser combinada com a visita a Orsay ou Invalides.

Maison de la Truffe, 19, Place de la Madeleine

QUARTO DE HOTEL ( 13) Park Hyatt Paris

2006-08-11T20:30:00.000+01:00

Já fiquei em Paris em casa dum amigo dum amigo, e em diversos hotéis, de duas a quatro estrelas ( em França não dão 5 estrelas nem aos melhores hotéis).

Mas este Park Hyatt é perfeito. Pelo hotel em si, e pela localização, no coração de Paris, na Rue de la Paix, entre a Ópera e a Place Vendome. A Paris monumental, a dois passos do Louvre e das Lafayette, das Tuilleries e da Concorde, Orsay na outra margem. E os costureiros Faubourg St. Honoré e as jóias da Plave Vendome.

Por trás da fachada clássica de um edificio do séc. XVIII, Ed Tuttle criou um design hotel, onde o espaço balanceado em simetrias, os tectos altos e pátios interiores beneficiam da mescla de materiais clássicos como o mogno e o mármore com a simplicidade e a modernidade do design.

Espalhados pelo Hotel encontramos uma selecção de escultras ou pinturas originais de arte contemporânea, que lhe conferem uma atmosfera quente e acolhedora.

O hotel dispõe de 178 quartos, incluindo 35 suites, concebidos para oferecer máximo de conforto, com o estado da arte em tecnologia, seja nos sistemas da Bang & Olufsen(TV,DVD e CD) ou na internet wireless. O design da casa de banho em open space, com lavatório na cabine de duche ( que bom fazer a barba debaixo do chuveiro), banheira encastrada no mármore, piso aquecido e o "walk in closet" são um espanto.

Em visita de trabalho não tive oportunidade de espreitar o spa que dizem ser excelente. Também só recorri ao restaurante do Hotel para tomar o pequeno almoço, no lounge "Orchidées", local ideal para tomar um Kirr antes de jantar. No "La Terrasse" o pátio é um espaço acolhedor para uma bebida após um cansativo dia de trabalho, de compras ou da visita ao Louvre.

Park Hyatt Paris-Vendome
5 Rue de la Paix
Paris
75002
France
Tel: +33 1 5871 1234
Fax: +33 1 5871 1235

Quarto duplo em APA €540.

DVDteca - Grandes Mestres do Cinema (14)

2006-08-11T11:53:00.000+01:00

"Les Quatre Cents Coups" (1959) de François Truffaut

François Truffaut nasceu em 1932 sem nunca ter conhecido o seu pai, sendo o apelido Truffaut herdado do padrasto. Teve uma infancia tumultuosa, da qual escapava para as salas de cinema. A sua paixão pelo cinema levou-o a fundar um cineclube. Como resultado acumulou dividas, problemas com a policia e a ruptura com os pais Anos mais tarde desertou, tendo cumprido prisão na Alemanha.

Nos anos 50 torna-se critico de cinema nos míticos Les Cahiers du cinéma. Um artigo seu "Une certaine tendance du cinéma français", publicado em 1954 precipitou uma revolução na indústria do cinema francês, o que aliado a uma talentosa e inovadora geração de novos realizadores gerou o que ficou conhecido como a “nouvelle vague” . Com Truffaut, Godard, Chabrol, Rohmer.

A sua primeira longa metragem, “Les Quatre Cent Coups” é uma obra genial, em que Truffaut vai colocar em prática tudo o que tinha antes defendido como critico de cinema e defensor de um cinema de autor, como o faz com uma sensibilidade e um tacto espantoso para quem se estreia na realização. Filme claramente autobiográfico, relatando a conturbada adolescência do seu alter ego, Antoine Doinel, personagem que será revisitada ao longo de vinte anos em vários filmes, sempre representado por Jean-Pierre Léaud. A “família feliz” que está longe de ser feliz, com um pai alienado da vida e uma mãe demasiado ambiciosa para a vida que tem, deixa o jovem Doinel quase asfixiado. Ele precisa de ser livre. Também não é na escola que o jovem vai encontrar um espaço onde se adaptar. A escola que aqui vemos é a escola de Jean Vigo em Zero en Conduite,que Truffaut homenageia citando alguns planos do filme de Vigo. É uma escola atrasada, uma escola castradora. Truffaut vinga-se aqui claramente dos dias mais difíceis da sua infância, e ao trazer Doinel para as ruas, para os espaços abertos – longe do cubículo que é a sua casa e da lúgubre escola – dá também uma força e vitalidade ao filme, que ajuda e muito a desenvolver a tenção dramática. É pois um filme que abala por completo duas grandes instituições da sociedade francesa,a família e a escola.

O cinema, sempre o cinema, marca também a sua presença, como local de escape, como local onde o sonho e as primeiras paixões são ainda inocentes e belas, uma verdadeira poesia visual. Para isso usa uma série de travellings, de planos picados e contra-picados, e experimenta também o uso da câmara em movimento, fundamental para dar maior dinâmica à narrativa.

O abandono, o desencanto, a desilusão, o desenquadramento, são as marcas dominantes da primeira metade do filme. Ao contrário dos minutos finais, onde a esperança, a liberdade e o futuro dão uma reviravolta total ao filme. Um piscar de olhos ao cinema da época talvez, com um Truffaut critico ao sistema – educacional, mas que também podia ser o sistema da indústria cinematográfica – e só o cinema nos permite estas comparações – e um desencanto com a família, talvez aqueles de quem Truffaut esperaria mais. Mas, num rasgo de génio, Les Quatrecents Coups é mais sobre a esperança e sobre o futuro do que propriamente sobre o passado.

Num dos mais brilhantes planos finais da história do cinema, Truffaut deixa a porta aberta para o que se seguiria. Num piscar de olhos ao próprio movimento a que dá inicio, o realizador não fecha Les Quatrecents Coups, antes o deixa em aberto, para mostrar que este era só o primeiro passo. O resto estava para vir. E o resto, era a Nouvelle Vague.

Apesar do pequeno orçamento, Les Quatre Cents Coups valeu a Truffaut o prémio de melhor realizador em Cannes em 1959, outorgando-lhe o estatuto de autor. A sua obra é notável e seria exaustivo citar todos os seus grandes filmes. Recordo “Jules et Jim” (62) por muitos considerado o filme maior na obra de Truffaut, triângulo amoroso com uma espantosa Jeanne Moreau. Comédias como “Baisers volés” (68) ou “Une belle fille comme moi”(72). Thrillers como “La Mariée était en noir” , “La Siréne du Mississipi” (69) ou “La Femme d’à côté” (81), que lançou Fanny Ardant.. A notável “La Nuit Americaine” (73), filme dentro do filme, que lhe valeu o Óscar de melhor filme estrangeiro. O confessional “L’Homme qui aimait les femmes” (77), que evoca a complexa vida amorosa do realizador. O último Doinel, “L’amour em Fuite” (79) ou “Le dernier Métro” (80), uma vez mais com uma das suas paixões, Catherine Deneuve.

Truffaut foi também actor, participando em alguns dos seus filmes, destacando-se em “L’Enfant Sauvage” (70) e “La Nuit Américaine” (73). Spielberg que nutria grand admiração por Truffaut cahmou-o para participar em “Encontros Imediatos do 3º grau”(77).

Após ter realizado “Vivement dimanche!” (83) foi-lhe diagnosticado um tumor cerebral em 1983 falecendo no ano seguinte.

A obra de Truffaut e leva-nos do thriller à comédia romântica , do romance à ficção cientifica, da adolescência ao drama e ao filme de época. O fio comum que unifica esta diversidade conferindo ao todo coerência , é o profundo humanismo e o conteúdo autobiográfico dos seus filmes.

DVD: "Os Quatrocentos Golpes", na FNAC, €24,50
Também recomendo "Jules e Jim, na FNAC, €24,50, eos Packs Truffaut 1 (Amor em Fuga + Domicílio Conjugal + Beijos Roubados + Os Quatrocentos Golpes + Antoine e Colete Os putos) e 2 (Disparem sobre o Pianista + Angústia + A mulher do Lado + Finalmente Domingo!), cada um com 4 filmes do autor francês, com 4 filmes cada por €65.

PS: Uma nota para quem vir o filme e não perceber o título.A tradução para português de Les Quatre Cents Coups trinta por uma linha. Na altura um ilustre tradutor chamou-lhe os quatrocentos golpes e assim ficou.

Back to the Future

2006-08-11T11:46:00.000+01:00

Depois de umas curtas férias e um crash informático, estou de volta. Depois de um passeio pelo país dos campeões do Mundo, onde tanto ficou por dizer, de Puccini a Bertolucci, de Pratt ao Hotel Splendido em Portofino, falarei dos vice-campeões, a França. Terra de grandes cabeças. Como Rousseau, Voltaire e Zidane.

Fettucine Alfredo

2006-07-28T23:37:00.000+01:00

Quem é que nunca comeu um Fettucine Alfredo? Aqui come-se o original. Que o próprio Alfredo inventou em 1924 para a sua esposa grávida. E que não tem nada a ver com o que se come cá pelo nosso burgo.

O restaurante é decadente, mas é uma instituição. Numa sala moderna, num edificio de arquitectura fascista,repleto de velhas fotos de celebridades, de Mary Pickford e Douglas Fairbanks a Sofia Loren e John Kennedy. A clientela é maioritáriamente composta por turistas, por isso os romanos evitam-no.

Mas o maestossissime fettucine é a única coisa que vale a pena comer aqui. O seu camariere trará a pasta de ovo fresquísima, com manteiga e mistura o Parmigiano-Reggiano à nossa frente. Voltas e piruetas, e quando chega à nossa boca ainda está miraculosamente quente. E saborosa, al dente. O segredo está seguramente na pasta, dado que é a melhor que alguma vez comi ( próxima desta só na Finca Narbona, no Uruguai).

Por isso, este Alfredo é também poiso obrigatório de qualquer roteiro de Roma.

Da Alfredo Imperatore
Piazza Augusto Imperatore, 30
Tel. 06.68.78.734

Via Condotti

2006-07-28T21:16:00.000+01:00

Roma é também um destino de compras. A sua grande vantagem em relação a outras grandes capitais é a concentração. Três estreitas e curtas ruas ( Via Condotti, Via Borgognona e Via Frattina), paralelas, delimitadas pelas Vias del Corso e Babuino concentram o melhor que há no mundo da moda. Tudo o que é"top brand" está lá.

Deixo-vos um possível top-30.

Armani, Bally, Laura Biaggioti, Brioni, Bulgari, Burberry, Cartier, Chanel, Cavalli, Dior, Dolce & Gabanna, Fendi, Gianfranco Ferré, Ferragamo, Gucci, Hermés, Iceberg, La Perla, Les Copains, Louis Vuitton, Bruno Magli, Max Mara, Missoni, Mont Blanc, Moschino, Prada, Pollini, Valentino, Versace, Zegna.

Para além destas luxuosas lojas, que vale a pena visitar, mesmo que sem intenção de comprar, há outras, onde se fazem boas compras, a preços bem razoáveis.

Para além do charme da zona, junto à Piazza di Spagna e da Scalinata di Trinitá dei Monti.

Num intervalo das compras não deixe de ir ao Caffè Greco, fundado em 1760,por onde clientes como Casanova, Keats, Goethe,Stendhal, Liszt, Byron, Buffalo Bill ou Luis da Baviera. É o "Majestic" de Roma.

Se gostar mais de chá, à esquerda das escadas tem a Babington’s Tea Room, fundado em 1896, tipicamente inglês, com toda a variedade de chás e scones.

Se precisar de almoçar ou jantar o Da Mario, restaurante informal, mas simpático, com boa pasta e um tiramisu de perdição proporciona uma refeição agradável e barata.

Vinhos Campeões do Mundo

2006-07-28T01:27:00.000+01:00

Selecção de vinhos disponiveis na Vinho e Coisas, altamente cotados por Robert Parker, o homem que determina a cotação do mercado de vinhos mundial. A explorar. Notas de prova seguirão mais tarde.

Aldo Conterno Cicala Barolo 1997 €39 Parker 91

Elio Altare Barolo Bruneto 1996 €76 Parker 92

Antinori Badia Pasignano Chianti 1996 €32 Parker 91

Prunotto Bussia Barolo 1997 €48 Parker 94

Fattoria di Felsina Chianto 2000 €26 Parker 92

DVDteca - Grandes Mestres do Cinema (12)

2006-07-27T23:56:00.000+01:00

Com Decameron, bem como em “Os Contos de Canterbury” e as “Mil e Uma Noites”, que completam a Trilogia da Vida, Pasolini exalta a alegria, o corpo e a vitalidade sexual. O filme adapta nove contos de Boccacio, o grande poeta e cronista do séc. XIV.

A alegria que decorre do optimismo histórico de Boccacio resulta da revolução burguesa, na qual Boccacio vivendo nessa época de explosão, de nascimento, pressente uma nova era. E esse optimismo, racional e lógico, faz com que a sua obra seja uma ode à alegria.

O registo é o de comédia moral anti-clerical. A variedade de contos permite uma lição de moral para cada dia da semana e duas para o fim de semana. Um jovem que vai a Nápoles comprar cavalos é enganado duas vezes, mas excrementos podem ser sinal de dinheiro. Um homem passa-se por surdo-mudo num convento cheio de freiras, depois de ouvir contar histórias da sua insaciedade. Um grande pecador, às portas da morte, decide alterar o registo da sua memória no mundo. Uma mulher que engana o marido recorre à porcelana para evitar o flagrante. Três irmãos vingam-se da desonra da irmã. Uma jovem dorme no terraço para poder receber o amante, e para ouvir os rouxinóis. Um padre tenta transformar a mulher do amigo numa égua, a pedido destes. Dois amigos, um deles pecando sem interrupção com a sua comadre, fazem um pacto; o primeiro que morrer volta para contar. Alguns momentos de grande comédia, em redor de um característico género de literatura medieval, que jogava com humor baseado em infidelidades, sexo promíscuo e humor abaixo da cintura, particularmente baseado nos órgãos excretórios humanos e nos respectivos produtos.

Os dois episódios-guia são o de Ciappelletto (Franco Citti: personagem libertino e imoral mais que assassino, que no momento da morte se faz passar por santo) e o de Giotto, interpretado pelo próprio Pasolini: retrato autobiográfico, que nos mostra a sua ligação com a vida,o sonho e a arte. Gitto/ Pasolini, olhando para o seu filme dirá: "Para quê realizar uma obra, se é tão belo apenas sonhá-la?” . Representação dum sonho, e reproduzido em imagens cinematrográficas que se assemelham à pintura renascentista. Temas do sonho são o Paraíso (com o mito Silvana Mangano como Madonna) e o Inferno, para o qual é escolhido o dialecto napolitano.

A sexualidade e o modo como Pasolini a apresenta, criaram polémica na católica Itália dos anos 70. O filme foi acusado de pornografia e tentativas de censura, o que também contribui para o sucesso do filme, que tinha sido premiado com o Urso de Prata no Festival de Berlim de 71..

Para aqueles que agora descobrirem Pasolini este é também o filme ideal para explorer a sua obra, porque todo o modus operandi do realizador está patente no filme, nomeadamente o ambiente sujo, a utilização de luz natural e de actores amadores, que parecem escolhidos a dedo pelos seus genuínos rostos e expressões de uma inocência quase surreal. O filme captura a beleza radiante do Verão, com paisagens douradas salpicadas de flores, o azul pastel dos céus, o som dos grilos, quase sentimos o cheiro da terra, De grande beleza pictórica o filme enquadra a o esplendor da paisagem com a miséria e a desgraça, recriando quadros de Leonardo, Michelangelo, Rafael, Caravaggio e Giotto.

É indubitávelmente uma obra prima, que ora nos enternece, ora nos choca, intersectando beleza sensorial com acutilância política e social.

DVD: Decameron (1971) , na FNAC por €24.90. Também se recomenda "Teorema"(68), "Contos de Canterbury"(72), "As mil e uma Noites" (74) e "Salô ou os 120 dias de Sodoma "(75), na FNAcC, € 24.90. O pack com os 3 filmes da Trilogia da Vida está â venda igualmente na FNAC por €79.

Michelangelo

2006-07-27T00:33:00.000+01:00

Muitos dirão que visitar Roma sem ver o Papa é uma visita incompleta. Com todo o respeito e admiração por João Paulo II eu direi que visitar o Vaticano sem ver Michelangelo,isso sim, é pecato.

Começando pela sublime Pietá, logo à entrada da colossal Basílica de São Pedro, supremo contraste entre o esmagador e a delicadeza da beleza absoluta conferida pela dor que leva à redenção.

Mas o seu capo lavoro é a Capela Sistina, encomenda do Papa Júlio II. Com 33 anos, Michelangelo tinha pouca vontade em executar o trabalho pois sendo escultor gostava de atacar o mármore com martelos e cinzeis, não pasteis e pinceis. Resistiu, sugeriu Rafaello, tendo sido os seus inimigos que convenceram o Papa a imcumbi-lo de pintar a abóbada, convencidos do seu fracasso. Michelangelo enclausurou-se quatro anos na Capela, mantendo a obra escondida por tapumes. Completou-a em 1512.

20 anos depois outro papa, Paulo III, chamou-o para pintar a parede do altar. Ele tinha 60 anos, fizera as grandes esculturas de Florença, e tentou resistir outra vez. Acabou por fazer o "Juízo Final" no qual trabalhou cinco anos tendo-o apresentado 1541.

Quase não há profundidade no fresco. Michelangelo eliminou praticamente todas as referências espaciais para concentrar a potência visual e simbólica nos corpos, a maioria nus. Apoteose de corpos, num espaço sem existência. Sobrepostos, contorcidos, nenhum gesto é repetido.

Cristo sem barba nem cabelo longo, fugindo aos cânones da iconografia. A seu lado, uma Madonna parece um tanto assustada. Alguns acharam que os nus eram demais e inapropriados para uma capela papal e depois da morte de Michelangelo, alguns véus e tecidos foram acrescentados em defesa do pudor. Os trabalhos de restauro a que os frescos da Sistina foram sujeitos entre 1980 e 1994, coordenados por Gianluigi Colalucci, mas devolveram à obra de Miguel Ângelo a exuberância de cores original, o que gerou grande controvérsia para os que tinham amado Miguel Ângelo naqueles tons pastel, e não nas cores vivas, delicadas e sensíveis dos maneiristas. Como só apreciei a obra de restauro, por entre uma cáfila de turistas japoneses que disparavam flashes apesar de uma inequívoca proibição, apenas direi que me embasbaquei com o esplendor do maneirismo.

PS1: Não sou racista, mas reconheço que tenho preconceito em relação a senhores amarelos com Sonys a tiracolo.

PS2: Se eu me embasbaquei com a capela Sistina, a Margarida ao entrar com seis meses na Basilica, ao olhar para cima, vendo o tecto tão lá no alto ficou...sem palavras.

Jardins de Russie

2006-07-26T22:35:00.000+01:00

Já por duas vezes experimentei o prazer de jantar no Jardins de Russie, onde o chef Nazzareno Menghini nos presenteia com uma cozinha aromática, de encher o olho e também o palato. Na primeira delas em 2003, a experiência não foi disfrutada na plenitude porque a Margarida, então com seis meses precisou que o pai a passeasse durante o repasto, pelo que comi nos intervalos dos périplos . E perdi o convívio que um bom jantar com os amigos proporciona. Claro, ganhei o admiração da minha filha, que escutou deleitada a minha dissertação sobre a garrafeira do restaurante.

Em 2005 voltei lá com o António, o Joaquim e o Manuel. Foi um jantar memorável. Pela comida e pela tertúlia. Um inspirado Joaquim deixou-nos algumas máximas impagáveis. Verdadeiros guidelines, quer no plano profissional, relações pessoais ou familiares. Foram três horas de divertimento puro, sem preocupação se o serviço era demorado.

De entrada provei um fanstástico risotto al piccione e tartufo nero. Confesso que pedi no escuro, amante que sou de risotto e trufas. O piccione assemelhava-se a magret de pato, mas muito mais saboroso. Perante o agrado que suscitou e a curiosidade geral chamou-se o camariere que exclamou " Oh, it is pigeon". Pombo era. Fantástico. Ainda bem que nessa noite a Margarida não estava comigo, de contrário ela ia ficar horrorizada com o papá.

Foram também provados o foie gras e uma salada de legumes salteados com trufas brancas e 'Orecchiette', uma Pasta com mexilhão e creme de courgette.A entrada foi regada por um Barbaresco Cascina Bordino , muito cotado na Wine Spectator, que agradou mas não empolgou.

No prato principal comi "Sella di Agnello" picante com Caponatina, um molho agridove com pimentos e polpa de uva, divino. Houve quem me acompanhasse, outros optaram por scampi ( lagostins) ou pato com laranja. Este prato principal foi acompanhado por um potente Clos martinet, um grande vinho do Priorat, este sim a justificar os mais de 90 pontos da WS e do "wine guru" Robert Parker.

Na sobremesa repartimo-nos entre Zuppa di fragole (sopa de morango ) all’erba Luisa con gelato al lampone ( framboesa) e o fondente al cioccolato. Seguiram-se os espressi e uma grapa.

Foi efectivamente uma noite memorável. O recolhimento decorreu sem incidentes, dado que a viagem de elevador foi curta.

Jardins de Russie
Via del Babuino 9 | 00187 Rome
Refeição com entrada, prato, sobremesa e vinho médio por 80€/pessoa. a nossa foi um pouco mais cara porque nos vinhos escolhemos com extravagância.

Roma, Cidade Aberta

2006-07-26T01:31:00.000+01:00

Roma é amor à primeira vista. Não sendo uma cidade monumental, como Paris ou Viena, antes caótica e desleixada, encanta pela sua alma, pelo seu pulsar, pelos romanos sentados numa soleira a aproveitar o Sol no intervalo de almoço, pelo gesticular das suas gentes. Mas o que nos cativa em Roma são a luz, as praças e as fontes.

E se o ícone de Roma é o Coliseu, a Fontana di Trevi é a fonte do meu imaginário.

Local de culto cinéfilo, desde o banho de Anita Ekberg na "Dolce Vita". Local de celebração dos tiffosi. Local de peregrinação dos turistas, há que disputar as fotos com as hordas de turistas japoneses carregados de sacos da Louis Vuitton e da Bulgari.

QUARTO DE HOTEL ( 12) Hotel de Russie

2006-07-25T23:40:00.000+01:00

Vintes anos passados, o gosto refina-se, o peso aumenta e a despesa também. Daí que gaste mais numa noite de Hotel hoje que antes num mês de férias. Mas o Hotel de Russie vale todos cêntimos.

Localizado na Via del Babuino, a dois passos da escadaria da Piazza di Spagna, e das famosas Via Condotti e Via Borgognona, este antigo Palácio da família imperial russa, desenhado em 1816 por Giuseppe Valadier, foi transformado pela requintada cadeia Roccoforte no mais elegante Hotel de Roma.

Os seus jardins encantam os hóspedes que aí se refugiam do frenesim da cidade. No terraço é oferecido jantar al fresco, embora eu recomende o restaurante Jardins de Russie, que merece um post autónomo.

Os quartos estão decorados com fotografias de flores de Robert Mapplethorpe. As paredes em tons pastel retemperadores. Lençois de linho. Casa de banho em mármore ou mosaico. 90 quartos, desde os Studio room com 45m2, vistas para a Piazza del Poppolo e banheiras para dois, até 3 Single room, com 23 m2. 30 suites desde os 70m2 da Executiva, com quarto sala e escritório, com TV B&O, às junior e as suites da cobertura, a Picasso, a Popolo e a Vaseli, todas com grandes terraço que espreitam a monumentalidade de Roma. A Picasso é poiso habitual de George Cloney e Robert de Niro. Na minha estada no Hotel cruzei-me com Forest Whitaker, quem sabe se em filmagens do "Mary" de Abel Ferrara. Com tal frequência é com naturalidade que o Hotel inaugura por estes dias a Suite Fellini.

O Spa tem piscina de hidromassagem, jacuzzi, sauna e turco. Se pensa que se pode lá cruzar com a Angelina Jolie ou Monica Belluci desiluda-se. Quando elas lá vão o Spa fecha.

O Stravinskji Bar é famoso pelos seus Martinis e pela gente que o frequenta.

O serviço é excelente, por uma equipa jovem e atenciosa. O concierge consegue milagres nas marcações seja para jantar seja para espectáculos.

Hotel de Russie | Via del Babuino 9 | 00187 Rome | Italy
Tel: +39 06 32 88 81 | Fax: +39 06 32 88 88 88

E-mail: reservations@hotelderussie.it

De 400 a 3000€ (Suite Picasso) por noite.

A leste algo de novo

2006-07-25T11:03:00.000+01:00

Toda a gente sabe que a bebida nacional na Rússia e na Ucrânia é a vodka, que é com ele que os eslavos conseguem aquecer-se durante os frígidos invernos...Acontece que por ali também se bebe cerveja e, frequentemente, de grande qualidade. O meu contacto com estas "loirinhas" eslavas começou quando porcuriosidade entrei numa dessas lojas de produtos russos e ucranianos, que pouco a pouco começam a surgir por todo o lado. Deparei com uma prateleira cheia de apelativas garrafas e, fazendo jús ao espírito aventureiro e explorador do povo português, resolvi levar para casa alguns exemplares para poder avaliar devidamente a categoria do produto. Tenho que confesssar que fiquei surpreendido com os resultados desta prova aleatória, o que me levou a voltar ao referido estabelecimento para poder continuar a minha investigação. Embora limitado apenas ao material disponível na altura, posso, apesar disso, partilhar algumas das minhas descobertas.

Antes demais, é de salientar que as garrafas têm uma capacidade mínima de 500 ml, o que me parece uma óptima escolha, evitando o minimalismo dos habituais 330 ml, corrente no nosso país, e que por vezes nos obriga a duplicar desnecessariamente a dose...

Começando pela cerveja russa, recomendo vivamente a Báltika, que muito curiosamente se apresenta em várias versões numeradas de acordo com as suas características próprias:

A Báltika 0 é, como seria de esperar, uma cerveja sem álcool;

a Báltika 1 é uma cerveja light, com 4,4º;

a Báltika 2 correspondia a cervejas com sabores (cereja, limão, etc.) cuja produção foi entretanto suspensa;

a Báltika 3 (classic) tem 4,8º;

a Báltika 4 é uma cerveja preta;

a Báltika 5 (gold) tem 5,2º;

a Báltika 6 é tipo Porter (morena) com 7,0º;

a Báltika 7 (premium) tem 5,4º;

a Báltika 8 é uma cerveja de trigo (weissbeer);

a Báltika 9 (strong) tem 8,0º;

a Báltika 10 (jubilee) é uma edição especial com 5,2º .

Pessoalmente, prefiro a 5 e a 7 que são das melhores cervejas Lager que tenho provado.

Como curiosidade, refira-se que a Báltika, cuja propriedade inclui participações da Newcastle e da Carlsberg, possui 18 fábricas de cerveja (10 na Rússia, 4 nos países bálticos, 3 na Ucrânia e uma no Casaquistão), entre as quais a maior da Europa, situada em S. Petersburgo.

Quanto às cervejas ucranianas, as principais fábricas situam-se em Kiev, com a marca Obolon, e em Lvov, pátria da Lvivskie Piwaria, com as referencias Svitle (light) com cerca de 3,5º e a 1715, com 5,2º. Não gostei de nenhuma das cervejas da Obolon, que me pareceram algo insípidas, pelo que não as recomendo, opostamente à 1715 que merece um lugar entre as melhores marcas européias.

San Gimignano

2006-07-24T23:01:00.000+01:00

San Gimignano conserva todo o seu esplendor de cidade medieval e percorrendo-a sentimos a envolvência da sua longa história.

"Città delle Belle Torri" como a definiram, musa inspiradora de E.M.Forster e Henry James. Cidade que ao longe nos aparece soberba com as suas altas e esplendorosas torres. As Torres por si só justificam a visita a San Gimignano, mas para além delas os torreões, as portas, as fontes, a cisterna, as velhas e estreitas vielas, o velho casario do séc. XIII, os telhados.. E a beleza sublime da Catedral.

Assim è San Gimignano:o fascinio e a beleza medieval, a linguagem imutável de cada casa e cada rua, o tempo longinquo que se fechou sobre si mesmo em cada muro, fazem de San Gimignano uma pequena mas preciosa jóia da Bella Toscana.

Verão Azzurro

2006-07-24T00:23:00.000+01:00

Foi já há 21 anos que passei umas férias inesqueciveis em Itália. Com os meus amigos de sempre Carlos, João, Zé Luis e Zé. Ao rever as fotos recordo-me do comentário da Paula em 95: “Parecem dez anos mais novos”. Efectivamente.

Partimos no “velhinho” Mercedes do Porto para Ferrara, a nossa base, ao abrigo de um intercâmbio de estudantes. Depois de escala em Barcelona, com aventura na Sagrada Familia, e Nice, “na volta é que vai ser”, lá chegamos a Ferrara. O velhinho nas curvas de Rapallo começou a gastar mais óleo que gasóleo.

O alojamento era numa residência Universitária, na Via Mortara. O Carlos ficou com um quarto só para ele. Eu,o João e o Zé dormimos 3 semanas num impecável colchão de granito.

Nesse Verão de 85 decorria o Live Aid, que seguimos num cinema ao ar livre, entre uma Wunster, Straciatella e um bichiere d’aqua frisante. Descobrimos o surrealismo em De Chirico no Castelo Estense. Percorremos o Corso della Giovecca e admiramos as bicicletas.

Estávamos no século passado, era sem telemóveis nem multibanco (e claro, sem net), comunicar com as namoradas era dificil e caro, e por vezes apanhavamos com a sogra. Por isso as cartas, hoje em vias de extinção, ainda tinham a sua utilidade.

Férias low budget ( 60 contos cabeça, por um mès) condicionavam as refeições, para mais porque os enchidos pagavam-se ao etto. Lembro os “fabulosos” bifes de fiambre com tagliatelle al pommodoro.Valia-nos que a fruta era gratuita, nos pomares entre a cidade e a praia, pela noitinha. O Carlos era contra... excepto quando bebia 2 canecas.

A praia, em Comachio e Lido di Spina, era fantástica. O Adriático tinha uma água azul turquesa de temperatura apelativa. Apelativas eram também as italianas, belíssimas. Nessa altura não havia globalização pelo que a moda italiana não chegara ainda a Portugal. Daí o nosso encanto com as meninas Valentino ou Versace. O problema eram os meninos Zegna e Armani. Não davam hipótese, defendendo como autênticos Materazzis. Por isso um dia o Zé, com grande currículo no Porto, declarou: “Esta noite senão for uma é um...”. Mas foi o Carlos quem teve uma fiesta brava.

Pelo meio tivemos a visita do Nuno e do Miguel, hoje homens do Curtas de Vila do Conde, e do Rui, hoje na TAP, homem capaz de declamar Bocage uma noite inteira.

Pontos altos foram as visitas a Florença e Ravenna. E claro, as festas do L’Unitá, orgão do PCI, nas mais reconditas aldeias. Uma noite, depois de “apreendermos” uma bandeira do Partido, o Zé Luis ainda convenceu o sindaco local a ofertar-nos outra. Premonição? Talvez, de votante no CDS em 85 progrediu até ao BdE em 2004.

No regresso, escala em Veneza, onde depois de acordarmos todo o parque de campismo, instalamos um inovador sistema de alarme no bungalow : “vassoura na cabeça do Carlos”. Na gôndola o João foi abençoado por uma gaivota e o Zé Luis convenceu o Carlos que trouxe um mosaico de São Marcos, E Milano. Depois de uma corrida de llamas e um grande prémio no Monaco, montamos a tenda em Nice e Andorra, onde um almoço à base de queijo e chocolate fez com que o Zé na chegada ao Porto ficasse inapto para umas Tripas na Ribeira.

DVD : "Amici Miei" (1975) de Mario Monicelli
"Live Aid 85"

CD: " How I wish you Where Here" dos Pink Floyd
"Brothers in Arms" dos Dire Straits
"Just One Night" de Eric Clapton
"Also Sprach Zaratustra" de Richard Strauss pela Berlin Philarmonica

Capela Scrovegni

2006-07-23T10:20:00.000+01:00

Giotto Di Bondone nasceu em Vespignano, Itália em 1266. Discípulo de Cimabue, Giotto foi um inovador, introdutor da perspectiva na pintura da época, sendo o elo de ligação entre a pintura medieval bizantina e a pintura renascentista

Percorrendo a Itália Giotto fez amizade com o Rei de Nápoles e Bocaccio, que o menciona em seu livro, Decameron ( falarei disso no post sobre Pasolini).

O Papa Benedito XI contratou Giotto, que passaria então dez anos em Roma. e em 1320, voltou Florença para orientar a construção da Catedral. Morreu quando pintava “O Juízo Final” para a capela de Bargello.

O primeiro trabalho importante de Giotto terá sido o fresco que conta a vida de São Francisco no tecto da Basílica em Assis.

Mas é a Capela Scrovegni, em Pádova, a sua obra prima. Retrata cenas da Virgem Maria e da Paixão de Cristo quebrando as tradições da narração de cenas medievais. A cena da morte de Cristo foi admirada por muitos artistas renascentistas pela sua força dramática. Michelangelo inspirou-se aqui para a composição da Capela Sixtina.

A capela Scrovegni é um ponto alto de qualquer visita a Itália, embora esteja longe de ser muito visitada. Escondida num jardim de frequência duvidosa, fica longe dos roteiros turísticos.

Calcio Storico Fiorentino

2006-07-22T00:10:00.000+01:00

Uma tradição que vem do séc. XIII em Florença é o calcio storico. Disputado no dia de São João, em frente à Basilica de Santa Croce por quatro equipas (verdes, azuis,vermelhos e brancos) representativas dos bairros de Florença. Dizem que os verdes são os melhores mas os azuis são sistemáticamente beneficiados pelo "Maestro di Campo".

O campo tem a forma de um moderno campo de futebol, é coberto de areia, e dividido ao centro por uma linha branca. O jogo tem a duração de 50 minutos e é disputado por duas equipas de 27 elementos. 4 Datori Indietro (guarda redes) 3 Datori Innanzi (defesas) 5 Sconciatori (médios) 15 Innanzi o Corridori (avançados).

O início da partida é assinalado com uma salva sendo a bola lançada pelo pallaio. " Da questo momento i giocatori cercheranno, con qualunque mezzo, di far penetrare il pallone nella rete avversaria e segnare cosi la "caccia" (goal)." O jogo é pois uma fusão de futebol. rugby e luta. As expressões" todos ao molho e fé em Deus" e "vale tudo menos tirar olhos" aplicam-se na perfeição

O prémio para os vencedores é uma vitela, que é logo assada após o jogo. Não consta que 25% da vitela vá para o fisco italiano.

Ferragamo

2006-07-22T00:05:00.000+01:00

Salvatore Ferragamo (1898-1960) foi um dos pioneiros da moda em Itália. Nascido numa modesta família napolitana, começou a fazer sapatos aos nove anos. Emigrou para os Estados Unidos e nos anos 20 calçava as estrelas do cinema mudo. Regressou a Itália em 1927 e abriu a sua loja em Florença em 1929.

Inovador, no design e nos materiais, e sendo o sapato o mais famoso objecto fetichista, o que poderia ser mais sexy do que fazer sapatos para estrelas como Rita hayworth, Sofia Loren, Audrey Hepburn, Ingrid Bergman, Ava Gardner, Katherine Hepburn, Marlene Dietrich ou Bette Davis ?

O design de Ferragamo bebeu influências da Arquitectura, desde o Gugenheim ao Chrysler Buiding em New York, ou os neons dos cinemas, mas também aos mosaicos bizantinos, ao cubismo e ao Bauhaus. Mas a sua invenção suprema,em 1955, foi o stiletto.

A casa mãe da Ferragamo situa-se em Florença na Via Tornabuoni. Vale a pena visitá-la, e já agora espreitar as vizinhas Prada, Gucci e Cavalli.

Hoje Ferragamo é um símbolo de Florença. Para lá do Museo Ferragamo, a casa de Salvatore tem cinco hóteis de design, todos no coração da cidade, desde o Lungarno, adaptação dum palácio medieval nas margens do Arno, ao Gallery Hotel Art, que é mesmo o que o nome indica, com uma decoração minimalista mas requintadíssima e uns terraços de morrer, e um bar de sushi zen.

DVDteca - Grandes Mestres do Cinema (10)

2006-07-21T00:15:00.000+01:00

Deserto Vermelho (1964) de Michelangelo Antonioni.

Antonioni nasceu em 1912 em Ferrara,cidade que me é querida e à qual voltarei mais para o fim do mês. Licenciou-se em Economia na Universidade de Bolonha e começou a trabalhar na banca, colaborando como crítico cinematográfico num jornal local. O seu amor pelo cinema levou-o até Roma onde continuando a escrever em jornais, se foi envolvendo na produção e realização de filmes experimentais e documentários. Em 1950 realiza "Cronaca di un Amore" em que a estrutura narrativa que marca o cinema de Antonioni aparece já bem vincada, mas é em 1957 com "Il Grido" que se consagra com o retrato de um operário e da sua jornada longe de casa, das suas ligações e do seu regresso. A agitação do personagem é enfatizada pela montagem com planos rápidos e espaços interiores apertados, resultando num estado de opressão de que o personagem tenta escapar.

Entre 60 e 62 Antonioni atinge o auge da sua carreira com a trilogia "L'Avventura", "La Notte" e "L'Eclisse". Existe uma estabilidade formal nestes filmes, iniciando um cinema por vezes não narrativo, psicológico, na incesssante busca do amor como último refúgio no mundo industrializado, reflexões sobre o boom industrial italiano e o próprio cinema europeu.

"Il Deserto Rosso" é o primeiro filme a cores de Antonioni e marca um ponto de viragem, embora haja quem o associe à trilogia pelo tema, a alma inquieta da heroina neurótica ansiando por amor e em busca de um sentido para a sua vida, e os planos do deserto industrial inóspito que ela percorre.

Antonioni distorce a realidade ora usando teleobjectivas que causam um aplanamento espacial, ora criando estranhas escalas, cores ou posicionamento dos objectos, ora recorrendo a planos com fundos desfocados. Giulana (Monica Vitti) encontra-se perdida pela falta de amor do marido (Ugo) e o receio da doença do filho, e encontra em Corrado ( Richard Harris), um estranho de passagem pela cidade, uma âncora na tempestade, na sua busca de algo tangivel a que se possa agarrar. A alienação e tédio de Giulana e a sua necessidade de se sentir valorizada são exploradas por Antonioni que no final nos mostra a sua heroína sabendo que não pode mudar o mundo e resignada ao seu destino por mais amarga que seja a pílula a engolir. Tudo isto num mundo poluído e desumanizado onde a pesca foi banida pela poluição. E o espantoso é que se trata de um filme rodado há 42 anos e não ontem.

"Il Deserto Rosso" foi premiado com o Leão de Ouro em Veneza. Em 67 realizou "Blow-Up" outra obra prima e o seu filme mais famoso. Este filme marca a sua partida para Inglaterra e é homenageado em "Match Point" de Woody Allen. Em 75 filma Jack Nicholson em busca de Gaudi, inovando em 80 com "Il Mistero d'Oberwald", sempre com Monica Vitti, sua actriz e sua mulher. Em 1985 tem um AVC e deixa de filmar até que em 95, auxiliado por Wim Wenders regressa em grande com "Beyond the Clouds". Nesse ano foi homenageado pela Academia de Hollywood com um Óscar Honorário.

Nota 1: Apenas tenha a cópia do filme em VHS. Dou alvíssaras a quem me encontrar o DVD a preço decente. Na amazon.uk estão à venda por €300!

Nota2: Vi este filme nas velhinhas instalações do Cineclube do Porto, na Rua da Restauração, na 1ª metade dos anos 80.

Jacaré

2006-07-20T01:43:00.000+01:00

Depois do sucesso em Cannes e do sucesso de público em Itália, o último filme de Nanni Moretti ganhou seis ( em catorze nomeações) na 50ª edição dos prémios David di Donatello, os "Óscares" italianos.Entre os quais o de Melhor Filme, Melhor Realizador e Melhor Actor.

"Il Caimano" (O Jacaré), filme dentro do filme, relata a história de um produtor/ realizador que pretendendo realizar um thriller político dá-se conta que está a filmar um biopic do grande Berlusconi.

Autor de obras primas como "Quarto do Filho",Palma de Ouro em Cannes, "Palombella Rossa" e "Querido Diário", Moretti volta a realizar um filme divertido na abordagem inteligente, com a ironia que lhe é tão querida, da realidade política italiana com a ficção intimista e autobiográfica do protagonista.

TABLES DU MONDE (8) ENOTECA PINCHIORRI

2006-07-19T23:44:00.000+01:00

A minha igreja favorita em Florença é a Basilica di Santa Croce, igreja franciscana, diz a lenda que fundada pelo próprio São Francisco. Imponente na sua simplicidade, com as suas 16 capelas decoradas com frescos de Giotto.

Mesmo ao lado encontramos outro templo com muitos devotos. Por muitos considerado o melhor restaurante de Itália, dirigido por Giorgio Pinchiorri, responsável pela cave com 150.000 garrafas e Annie Feoldie na cozinha,agora coadjuvada por Italo Bassi, é um ponto de encontro a que se acorre para apreciar uma verdadeira liturgia refinadíssima, que decorre lentamente mas cheia de agradaveis surpresas.

A elegância da sala e a beleza do jardim para as refeições estivais bem como a procura quase obcessiva do detalhe, dos talheres de prata de design, a porcelanas raras de Richard Ginori, copos Riedel, claro.

A carta propõe o melhor da cozinha italiana e ainda vários menus de degustação.

Nas entradas sugiro "Vieiras com ovos marinadas em alho, com puré de oregãos e molho de caracóis do mar". ou a "Sopa de espargos verdes com gratinado de espargos brancos e mozzarella". Eu perco-me pelo " Foie Gras com chalota e terrina de mel e endivias"

Nas pastas ou risottos, uns deliciosos "Agnolotti de ricotta, açafrão e menta con lagostins e tomate fresco" ou o imaginativo "Risotto com fricassé de coxas de rã".

Nas carnes o clássico "Carrè de borrego com pasta de tomates secos ( que lhe dá o toque especial) com couve flor e abobrinhas" ou um divinal "Pombo em crosta de pão com feijões e gengibre à Toscana"

Sendo certo que exotismo não rima com excelência é nas sobremesas que a creatividade da chef nos espanta.Vejam só: "Cannoli ( o Tony Soprano é doido por eles ) de cacau com mousse de manga,natas com gengibre e gelatina de mel de castanhas e espuma de limão", o espanto de um "Pastel de pistacchio com cerejas marinadas em vinho tinto e sorvete de ananás Ananas flambé (!) em Armagnac com natas com coentros e crocante de açafrão" ou as "Variações de chocolate:cremoso à menta, líquido com pimenta de Sechuan, crocante com gelado de Rum",dignas das variações Goldberg.

Nos vinhos o Barolo provado voltou a desiludir. Talvez porque dado o preço proibitivo dos melhores tenhamos escolhido um menos bom. Ou talvez não seja mesmo do meu agrado, dado que prefiro vinhos com mais corpo.

Terminada a celebração, vem o tempo de meditação e recolhimento para melhor interiorizar a refeição "três estrelas Michelin".

Via Ghibellina, 87
I-50122 Firenze (Toscana)
Tel.: : + 39 055 24 27 77
Fax: : + 39 055 24 49 83

Bellini

2006-07-18T22:57:00.000+01:00

Nestes dias de calor e férias nada como um Bellini antes de jantar.

O seu nome rende homenagem ao pintor veneziano Giovanni Bellini.Inventado nos anos 30 por Giuseppi Cipriani no célebre Hary's Bar em Veneza é um néctar para as papilas e a alma. Numa misturadora reduza a puré dois pêssegos brancos. Coloque a polpa no fundo de um flute até um terço e complete com espumante bruto (a receita original é com Proseco, espumante italiano, mas champagne ou o nosso Murganheira SuperReserva também vai bem).

Nota: Não se esqueça de fazer quantidade suficiente para beber um segundo.

Viagem a Itália

2006-07-18T02:12:00.000+01:00

Aqui no Prazeres este mês é dedicado a Itália. Vá lá saber-se se por terem sido campeões do Mundo. Certo,certo é que a Itália é o meu destino europeu favorito.

Nem de propósito li que esta noite na RTP2 passou o documentário "Il mio Viaggio in Italia" de Martin Scorcese. Viagem feita através do cinema italiano que encantou o menino Scorcese. Rosselini,De Sica,Visconti,Fellini e Antonioni são revisitados. Um filme essencial para cinéfilos que amam o cinema italiano dos anos 50-60 e o cinema de Scorcese.

Para os que como eu nunca conseguem ver na TV, o DVD (atenção, é zona 1) pode ser comprado na amazon.uk por €11.46.

Museus (1) Galeria Uffizi

2006-07-16T21:45:00.000+01:00

Foi o primeiro grande museu que visitei, nos idos de 85. Percorri as suas galerias com o encantamento de quem descobre o mundo. A ele voltei em 95, já mais selectivo, e em 2000 apenas para recordar alguns quadros, depois de flaner pelas esplanadas de uma Florença infestada de turistas no Jubileo.

A Uffizi é "O" Museu da arte renascentista. A escola italiana como é óbvio domina a colecção. Giotto, Piero della Francesca, Fra Angelico. Depois Filippo Lippi, Boticelli, Leonardo, Bellini. Mais tarde Michelangelo, Giorgione, Raffaello, Ticiano,Tintoretto. Finalmente Caravaggio e Canaletto.

Ufa,Uffizi. Que lista!

Giotto : Madonna d'Ognissanti

Leonardo da Vinci: Anunciação

Fra Fillipo Lipi: Virgem com o Menino e os Dois Anjos
Botticeli: Primavera

Boticcelii: Nascimento de Vénus

Raffaello: Maddona do Pintassilgo

Ticiano: Vénus d'Urbino

2006-07-15T20:15:00.000+01:00

Bem sei que o hotel certo para ficar em Firenze é o Savoy, da cadeia Rocco Forte, situado na Piazza della Republica. Mas o que eu recomendo é o Hassler Villa Medici. Situado no centro histórico, a 5 minutos a pé das Piazza della Signoria e da Republica, este antigo palácio do séc. XVIII, rodeado por elegantes jardins, tem o charme de uma velha senhora, com os confortos da modernidade, Fruto das várias plásticas a que se sujeitou.

Os quartos com terraços são uma perdição. Verdadeiramente"A Room with a View". Romântico é o mínimo que podemos chamar a um pequeno almoço em roupão num terraço que avista as torres que encantam os turistas em Florença.

A piscina situada nos jardins é encantadora. Mas convenhamos, numa cidade como Florença, não são piscinas nem spas que procuramos. Perca-se nas esplanadas da Piazza della Signoria, depois de ver o Nascimento de Vénus na Uffizi, sem ter passado horas na fila (o concierge trata-lhe desse problema).

Grand Hotel Villa Medici
Via il Prato 42, 50123 Florence, Italy
Tel: (+39-055) 277-171

Fax: (+39-055) 238-133-6

Mesas da nossa terra(2) Zé da Serra

2006-07-15T18:54:00.000+01:00

Como nem só de alta cozinha vive o homem, por vezes temos de descer à terra. E no caso à terra do outro lado do rio. É em Gaia que fica o "Zé da Serra". Mas quando lá for pergunte pelo Zé Ladrão pois é assim que é conhecido.

Não se recomenda a visita a pessoas mais sensíveis pois a decoração pode chocar algumas mentes. Motivos azuis e brancos, bolas e camisolas, devidamente autografadas. E não é raro por lá encontrar os subscritores dos autógrafos. Há até alguns que, ausentes noutros países, não deixam de por lá passar quando estão de visita ao Porto.

Da carta constam diversas especialidades, desde asssados a feijoadas. Mas quando se fala do Zé Ladrão, fala-se de Filetes de Pescada. Os melhores que conheço. Sápidos, suculentos, revelando a frescura do peixe. Polme e fritura no ponto. Obrigatórios. Aliás na visita que hoje fiz ao Zé, em todas as mesas se provavam os Filetes do Gadídeo.

À sobremesa tem umas recomendáveis aletria e rabanadas, mas em dias de calor recomendam-se o melão e a meloa. O café é Segafredo, como gosta o meu amigo Ângelo.

O vinho da casa, verde ou maduro é aceitável. mas a carta dos vinhos é surpreendente numa casa modesta como esta. Barca Velha,Chryseia, Vale Meão encontram.se por lá. Claro, a preços para futebolista.

Zé da Serra. Rua Luis de Camoes, 580 , Vila Nova de Gaia.
Quem vem e atravessa o rio, junto à Serra do Pilar, pela ponte do Infante, vira na 2ª à esquerda. Junto a uma pequena rotunda vê um velho casario. Estaciona. Se não vir uma pequena placa da Segafredo, pergunte pelo Zé Ladrão.

"Roma"

2006-07-14T00:35:00.000+01:00

Vai ser lançado o DVD da 1ª série "Roma", saga de dois soldados e das suas famílias na Roma de Julio César. Retrato intímo de amores e traições, senhores e escravos, maridos e mulheres. Crónica épica do erguer de um império. A acção inicia-se em 52AC, depois da conquista da Gália. Após oito anos de guerra César regressa a Roma à cabeça de um exército poderoso e leal, e cheio de ouro e escravos. Durante os doze episódios passam-nos pela frente figuras como Pompeu, Marco António e Cleópatra. Grande produção da HBO, imperdível.

Os LP's do meu baú (2) "The Pipper at the Gates of Dawn"

2006-07-13T23:48:00.000+01:00

A propósito da morte do "Crazy Diamond" Syd Barret recordo o álbum inaugural dos Pink Floyd, o meu preferido da banda.

Álbum dificil de encontrar em finais dos 70/inicio dos 80. Consegui o meu via alguém que o trouxe de Londres. Coisa dificil de imaginar hoje, em que é possível ir ao iTunes fazer o download.

Os Pink Floyd gravaram este disco no mítico estúdio de Abbey Road simultaneamente à gravação de "Sgt. Pepper" dos Beatles. Reza a história que Lennon e Syd se juntavam para juntos viajarem com LSD.

Barrett compôs dez dos onze temas e foi o vocalista em todas elas. O álbum tem a marca genial de Syd. As emanações lisérgicas na obra de Barrett estão presentes em temas crípticos como “Interstellar Overdrive”, “Astronomy Domine” o “Lucifer Sam”, canções alucinogénias originais e brilhantes, com improvisos instrumentais em que se destacam a inovadora guitarra de Syd, com riffs de guitarra inesquecíveis, e os solos contando com a ajuda dos seus isqueiro Zippo e o indistinguivel baixo de Roger Waters.

As letras são complexas e ao mesmo tempo naif, com referencias oníricas e estranhas divagações pela ficção cientifica. “The Piper At The Gates Of Down” é uma obra prima, única, levando a inovação a limites então inimagináveis, introduzindo elementos e sons que seriam imitados à saciedade, ultrapassando as fronteiras do rock.

Syd Barrett abandonou a banda logo depois deste disco (diz-se que enlouqueceu devido ao excessivo consumo de LSD) e a sua colaboração no álbum que se seguiu ," A Saucerful of Secrets" foi já limitada.Foi substituído por outro guitarrista soberbo (Gilmour) que o homanageou com "Shine On You Crazy Diamond" e "How I wish You Where Here".

Os Pink Floyd criaram obras que fazem parte da história da música, como "Dark Side of the Moon" ou "Atom Heart Mother" mas a genialidade do álbum de estreia não mais foi alcançada.

CD: na FNAC, €12.95
mp3: na iTunes, €9.99
Vynil: na amazon.com,€ 40;na amazon.uk, sem preço indicado, em leilões no e-Bay.

Cinco sugestões de cinema em Agosto

2006-07-11T23:35:00.000+01:00

1. "Hoodwinked"

Para as crianças ( e seus pais) depois de "Cars" estreia em fim de semana "Over the Edge", que parece impagável. Seria bom ver a v.o. com Bruce Willis no protagonista.

Mas o grande filme de Verão é "Hoodwinked", a verdadeira história do Capuchinho Vermelho. Hilariante, divertido para as crianças mas com piadas ( e citaçãoes cinéfilas só para adultos).

Estreia a 3 de Agosto

2. "Paradise Now"

Premiado com o Óscar de Melhor filme estrangeiro traz-nos a história de dois amigos na Palestina recrutados para se tornarem homem-bomba.

Estreia a 3 de Agosto

3. "Miami Vice"

Depois de filmar como ninguém L.A. em "Heat" e "Colateral", Michael Mann transpõe Miami Vice para o cinema. Grande produção, muitos efeitos especiais, excelentes planos, Miami à la "Mann", tudo aponta para um grande filme. Com Jamie Foxx e Colin Farrel.

Estreia a 3 de Agosto

4. "Superman Returns"

Produzido por Kevin Spacey e realizado por Bryan Singer ("Os Suspeitos do Costume). Clark Kent enfrenta Lex Luthor. O blockbuster do ano, tem tido boas críticas nos EUA, batendo-se nas bilheteiras com "Os Piratas das Caraíbas".

Estrea a 10 de Agosto

5. "Romance and Cigarretes"

Incursão na realização de John Turturro, num elenco encabeçado por James Gandolfini (Tony Soprano) e Susan Sarandon e actores de culto como Steve Buscemi e Christopher Walken. Um filme com a marca dos irmãos Cohen.

Estreia a 27 de Julho.

Voltando a Gary Burton

2006-07-08T23:53:00.000+01:00

Quase

2006-07-07T22:30:00.000+01:00

Um pouco mais de sol - eu era brasa,
Um pouco mais de azul - eu era além
Para atingir, faltou-me um golpe de asa ...
Se ao menos eu permanecesse aquém ...

Assombro ou paz ? Em vão ... Tudo esvaído
Num grande mar enganador d´espuma;
E o grande sonho despertado em bruma,
O grande sonho - ó dor ! - quasi vivido ...


Quasi o amor, quase o triunfo e a chama,
Quasi o princípio e o fim - quasi a expansão ...
Mas na minh´alma tudo se derrama ...
Entanto nada foi só ilusão !

De tudo houve um começo ... e tudo errou ...
- Ai a dor de ser-quasi, dor sem fim ...
Eu falhei-me entre os mais, falhei em mim,
Asa que se elançou mas não voou ...

Momentos de alma que desbaratei ...
Templos aonde nunca pus um altar ...
Rios que perdi sem os levar ao mar ...
Ânsias que foram mas que não fixei ...

Se me vagueio, encontro só indícios ...
Ogivas para o sol - vejo-as cerradas;
E mãos d' heroi, sem fé, acobardadas,
Puseram grades sobre os precipícios ...

Num ímpeto difuso de quebranto,
Tudo encetei e nada possuí ...
Hoje, de mim, só resta o desencanto
Das coisas que beijei mas não vivi ...

Um pouco mais de sol - e fora brasa,
Um pouco mais de azul - e fora além.
Para atingir faltou-me um golpe d´asa ...
Se ao menos eu permanecesse aquém ...

Mário de Sá Carneiro, Paris, 1913.

CIDADES (2) BERLIM

2006-07-04T12:47:00.000+01:00

1. Hotel
Ritz Carlton Berlim
Potsdamer Platz 3
10785 Berlin

Localização excelente, em frente à Praça Sony, a dois passos da Filarmónica e do Kulturforum,e a dez minutos a pé da Brandenburg Tor e do novo centro de Berlin, o Ritz-Carlton é uma excelente opção em Berlim.

2. Restaurante

Aigner
Französische St. 25
10117 Berlin - Mitte.

Restaurante de cozinha vienense, no coração de Berlim

Depois do robalo assado,pato ou bife de veado, a não perder são o leite creme, queimado na mesa (com maçarico), com amoras e molho de caril e o bolo quente de chocolate com morangos marinados e gelado de baunilha

3. Cafés

Ao contrário de Munique onde imperam as cervejarias, Berlim tem a tradição dos cafés. Encontramo-los às dezenas na Kurfurstendam( aqui recomendo o Leysieffer)Unter den Linden(aqui vá ao Operncafé) ou Friedrichstrasse.

4. Esplanadas

Usufrua do fantástico espaço da Praça Sony, junto à Potsdamer Platz, ou das esplanadas de Gerdarmenmarkt.

5. Visitas Obrigatórias

No centro histórico, o Reichstag, remodelado por Norman Foster, e a Porta de Brandenburgo são incontornáveis. Recomenda-se flanner na Unter den Linden e na Friedrichsrasse. Visitar a Gerdarmenmarkt e a Alexanderplatz e a imponente catedral (Berliner Dom) e o Charlotenburg Schloss. Nas imediações deste o pequeno museu Sammlung Berggruen, com uma colecção que inclui Picasso, Van Gogh,Matisse,Van Gogh e Cézanne, e o Museu Egipcio (que não visitei porque a minha filha mais velha disse: mais museus não,papá)

Na ilha dos Museus destaque para o Pergamonmuseum. Para os amantes de pintura a Gemaldegalerie é visita obrigatória, com todos os clássicos alemães, flamengos e italianos, e a Neues Nationalgalerie, com obras de Kandinsky, Klee e Max Ernst.

Não perder ainda o Checkpoint Charlie e o que resta do Muro,e o Zoo de Berlim, um dos melhores do Mundo

6. Compras

Antes da queda do Muro a Kurfurstendamm,na zona Ocidental, era o paraíso das compras. Hoje, com a reunificação, é na Friedrichstrasse que se encontram todas as marcas exclusivas. A não perder, as Galerias Lafayette,pela sua arquitectura.

7. Espectáculos

A Filarmónica de Berlim é mundialmente aclamada, mas não tem espectáculos programados para esta semana. Terra de Kurt Weil e Bertolt Brecht Berlim tem grandes teatros.No Berliner Ensemble está anunciado para Agosto o Festival Brecht, com a “Ópera dos três Vinténs” a 13 de Agosto. No mais popular Friedrichstadt Palast está em cena a peça “Casanova”.

Mas o grande espectáculo em Berlim este mês é a final do Mundial. Espero lá estar a apoiar a minha selecção.

Chanceleiros

2006-07-02T23:46:00.000+01:00

É já uma tradição de Julho. Um fim de semana em Chanceleiros. Na casa que foi um palacete do século XVIII, casa de Verão do então Visconde de Chanceleiros. E que Kurt e Ursula Bocking trazidos ao Douro pela Adelaide.sua governanta na Alemanha, recuperaram criando uma casa de turismo de habitação. Descoberta pelo Eduardo, aí passei o reveillon de 97/98, e desde 2001 que aí passamos um fim de semana entre amigos, onde o descanso é obrigatório, salpicado pelo encanto das crianças.

E que bonito é vê-las crecer. Pensar que a Leonor e a Isabel foram para lá com 2 meses de idade, o João Pedro e a Margarida na barriga das suas mães, o Dudu quase não falava, e hoje é vê-lo, autónomos, alegres e ruidosos em volta da piscina.

Todos os anos levamos novos amigos e todos eles se encantam com Chanceleiros. Com os quartos, todos diferentes, mas todos encantadores. Com a piscina, o jacuzzi, e a sauna num tonel. Este ano não foram os atletas pelo que não demos uso ao ténis e ao squash, e as emoçoes do Portugal-Inglaterra afastaram-nos dos matrecos e do bilhar. Mas todos nos rendemos uma vez mais ao cabrito da Helena, embora tenhamos sentido a falta dos churrascos no bar da piscina e das saladas da Frau Ursula.

O Mundial era uma festa

2006-07-02T23:39:00.000+01:00

CIDADES (1) MUNIQUE

2006-07-01T01:02:00.000+01:00

1. Hotel

Hotel Vier Jahreszeiten Kempinski München
Maximilianstrasse 17
80539 Munich, Germany

Localização ideal, no coração de Munique a dois minutos da Rathaus, na rua das grandes lojas e da Ópera, onde se vêem mais S500, 750i ou Porsches numa manhã do que no Porto numa semana.

2. Restaurante

Tantris
Johann-Fichte-Strasse
780805 München
A arte da cozinha francesa por um chefe austríaco em Munique (Hans Haas)

Menu: Degustation of yellow fin tuna with braised onions;Monkfish with lobster raviolis spinach and basil foam; Sautéd „foie gras“ with confit plums and banjuls-honey reduction;Médallions of venison with mushrooms, red cabbage and white cheese “spätzle”; Hazelnut „soufflé“ with marinated figs and red wine ice cream or Passion fruit „parfait“ with chokolate millefeuille and glazed bananas.

3. Cervejaria

Hofbräuhaus am Platzl
Platzl 9, 80331 München
Tel: 089-2901360
Fax: 089/227586

A clássica, onde Hitler discursou, onde a Weissbeer é excelente e os Schweinaxe estão sempre prontos a sair.

Como boa alternatina a Lowenbraukeler, embora mais afastada do centro.

4. Esplanada

Qualquer uma em Marienplatz, junto a Rathaus, para apreciar o carrilhão, e a gente que passa. Nesta altura é o local ideal para sentir a festa dos adeptos brasileiros e portugueses ( we hope). À noite há sempre músicos a tocar, seja musica erudita ou popular.

5. Visitas Obrigatórias

A não perder a Residenz, palácio dos Wittelbasch, com a fabulosa Schatzkammer, a Altes Pinakothek, para rever Botticcelli, Da Vinci, Tiziano, Rubens, Rembrandt, El Greco ou Brueghel, e a Neues Pinakothek, com Turner e Goya, Manet e degas, Van Gogh e Gauguin, Rodin e Klimt esperando por nós, e finalmente o Deutsches Museum, um dos melhores museus da Ciência do Mundo.

6. Espectáculos

A Bayerische Staatsopera é um dos grandes palcos mundiais de Ópera. Sob a direcção do consagrado maestro Zubin Mehta, grandes eventos estão programados para esta sala imponente.

Mas nos dias que correm, o grande espectáculo em Munique decorre na Allianz Arena, na próxima 4ª feira. Os solistas serão C.Ronaldo, Figo e Deco sob a batuta de Scolari. Espero lá estar para ver a França ou o Brasil perderem. Como dizia um amigo meu, "a fé é que nos há de salvar...".

Gary Burton na casa da Música

2006-06-30T00:00:00.000+01:00

Em 23 de Setembro o Porto recebe novamente Gary Burton, depois de este nos ter proporcionado nos anos 80 um concerto memorável no Carlos Alberto.

Nascido em 1943 em Indiana, Gary Burton começou a tocar vibrofone e com 17 anos gravou o seu primeiro disco com o guitarrista Chet Atkins. Em 64 iniciou uma colaboração com o saxofonista Stan Getz, integrando o seu quarteto. Em 67 formou o seu próprio quarteto, tendo em 68 ganho o prémio de Jazzman of the Year. O quarteto tornou-se quinteto com a integração de Pat Metheny. Em 71 ganhou um Grammy com o seu album ao vivo Alone at Last, concerto a gravado a solo em 71 no Festival de Jazz de Montreux . Burton também integrou duetos notáveis com o baixista Steve Swallow ( que o acompanhou nessa vinda ao Porto), o guitarrista Ralph Towner ou o pianista Chick Corea, com o qual tem uma prolifica produção discográfica.

Em 98 o album Like Minds, integrando seus colaboradores habituais como Chick Corea, Pat Metheny, Roy Haynes, and Dave Holland,proporcionou-lhe o seu cinco Grammy. Em 2002 lançou em colaboração com Makoto Ozone o album Virtuosi onde explora as possibilidades de improvisação em temas clássicos de Brahms, Scarlatti, Ravel, Barber o que lhe valeu uma nomeação para os Grammy em música erudita.Em 2005 lança o album Next generations e lança-se à estrada com Pat Metheny, Chick Corea, Richard Galliano e Polo Orti.

No Porto vamos vê-lo na casa da Música com Chick Corea. Ambos integram o naipe das lendas vivas do jazz. Concerto imperdível

QUARTO DE HOTEL ( 10) Brenner Park

2006-06-28T23:04:00.000+01:00

Muito se tem falado ultimamente em Baden-Baden, por força dos passeios que David e Victória por lá têm dado. Tive oportunidade de por lá passar em Agosto de 2003, tendo pernoitado no Brenner Park, que é para muitos considerado o melhor hotel da Alemanha, integrando as listas do Zagat, Condé Nast Travel e Travel+Leisure dos melhores hotéis do Mundo.

Baden-Baden é a cidade termal mais "in" da Alemanha. Como qualquer estância termal é frequentado essencialmente por pessoas na idade madura ( leia-se septua/octogenários). Além das termas tem uma actividade social intensa, com os chás e o passear dos cães, casino e corridas de cavalos. Assim é usual ver passar as damas de chapéu e os cavalheiros engravatados a caminho das corridas numa soalheira tarde de Verão.

É essa gente que frequenta o Brenner Park. O que faz dois casais com crianças, adultos e crianças em shorts, sentirem-se em casa a atravessarem o lobby do hotel por entre as toilettes. Felizmente, fizemos do Hotel base para explorar a Floresta Negra ( e uma expedição a Colmar ) pelo que do Hotel quase só conhecemos os quartos, os jardins e o spa.

E que Spa. O Brenner’s Spa, tem uma piscina coberta divinal, dimensões generosas e de beleza extrema, abrindo-se para o jardim. O Saunarium Spa inclui banho turco, turco aromático, relaxarium de oxigénio, biosauna, sauna finlandesa com o respectivo poço de água gelada, jacuzzis individuais e colectivos, e lounge de relaxamento. Como aviso à navegação diga-se que as saunas são mistas e os hóspedes apenas lá podem entrar com toalha. Como o Hotel é maioritáriamente ocupado pela terceira idade o Spa estava Às moscas quando o visitei. Oferecem-se igualmente massagens e tratamentos de beleza com produtos Bulgari.

Os quartos de dimensões generosas têm decoração clássica, com todo o conforto da modernidade. Evite os quartos do último piso ( na realidade águas furtadas).

O restaurante, que não visitei tem uma estrela Michelin e 17/20 no Gault-Millau.

Brenner's Park – Hotel & Spa Schillerstr. 4-6, 76530 Baden-Baden, Germany
Tel: (+49-7221) 9000 Fax: (+49-7221) 38772

PS: A selecção da Inglaterra ficou no Schlosshotel Buhlerhoe, mais afastado da cidade, já no paraíso da Floresta Negra, como se pode ver na foto. Mais "modesto", é igualmente um cinco estrelas que na Expedia fica por 140€ em Agosto ( no Brenner onde paguei 350€/noite os preços estão probitivos, acima de 600€).

Selecção Nacional

2006-06-26T01:30:00.000+01:00

Abro uma excepção, para falar aqui de futebol ( esse geralmente fica aqui) embora por um aspecto lateral ao jogo.

Antes do Mundial muitos disseram que esta não era a selecção de Portugal mas sim a selecção do Scolari. Esses enganaram-se na selecção do artigo definido. Não era "do" mas "à" a selecção correcta.

Ontem vimos uma Selecção à Scolari. Garra, espirito de corpo, capacidade de resistir Às contrariedades, alma lusitana.

Bebida - Vodka Laranja

2006-06-26T01:06:00.000+01:00

Nunca gostei de Vodka Laranja. Na minha juventude quando saía à noite muitos amigos meus pediam tal bebida. Depois de experimentar não voltei a pedir. Hoje percebi porquê.

O sumo da laranja não prestava. Ou era falso e sem fair-play, ou feito de laranjas podres e amargas, capazes até de aniquilarem a doçura do açúcar extraido da cana madeirense.

E o vodka era sempre de segunda, não estando à altura dos acontecimentos. Rótulos amarelos ou vermelhos, Eristoff ou Ivanoff, Absolut...amente inqualificável.

Por isso para mim Vodka-Laranja só no lixo. Felizmente o sr. Blatter também acha o mesmo, e por isso em Munique não vou ter Caipiroska.

Franken Stadion

2006-06-26T00:59:00.000+01:00

Desta vez não pude assistir in loco, no Franken Stadion, ao jogo de Portugal. Vivi as emoções do jogo junto com amigos ( e com todos os que me acompanharam na Alemanha). Claro, as calças, a camisola, os sapatos eram os mesmos que usamos nos outros jogos. As emoções foram fortes mas não quero imaginar como teriam sido no Estádio, onde tudo é mais intenso, amplificado pela vibração da multidão. Que linda deve ter sido a festa nas bancadas, onde os portugueses ficaram (como com o Irão) muito para lá do fim do jogo, e no centro de Nurnberg.

Mas desta vez pudemos celebrar com as nossas famílias, que sentiram a nossa falta e de quem tivemos muitas saudades naqueles dias. E vamos voltar a sentir porque voltamos a Munique e vamos à bola a Berlim.

O Mundial é uma Festa (2)

2006-06-22T11:53:00.000+01:00

Português desde pequenino

México convive com Irão

Marktrouxe de Inglaterra o seu filho David para vibrar com Portugal

Caravana Lusitana

Iran festeja derrota com Portugal

Lost in Translation

Catedrais

2006-06-22T11:38:00.000+01:00

Frankfurt

Schwabisch Hall

Gelsenkirchen

Antwerp

24

2006-06-16T01:14:00.000+01:00

Está à venda na FNAC a 4ª série de "24", fantástica série de acção em tempo real em que seguimos uma brigada anti-terrorista em L.A., o CTU, e o protagonista Jack Bauer (Kiefer Sutherland).

Mas para os verdadeiros amantes da série anotícia é que a 20 de Outubro é lançada a 5ª série, na amazon.uk, antes mesmo do seu lançamento nos USA. E claro muito antes da sua estreia em TV.

Aliás, esta série, pelas suas características deve ser vista em DVD e não em TV. Como a sua acção decorre em apenas 24 horas não faz sentido seguirmos o seu desenrolar durante 24 semanas. Com o DVD vemos a série ao nosso próprio ritmo. O meu é de 4 episódios seguidos.

Mal posso aguardar para ver Jack Bauer na clandestinidade, depois do asassinato do ex-Presidente Palmer.

BD: Borgia. por Manara e Jodorowsky

2006-06-16T01:03:00.000+01:00

Borgia. Vol. 1: Sangue para o Papa

A saga dos Bórgia, família de poder e excessos que dominou Roma no final do séc. XV, fascinante dinastia entre o sagrado e o profano, sangue e volúpia, cinismo político, conjuras, traições, luxúria e libertinagem ilimitda, contada pelo traço de Manara e o argumento de Jodorowsky, dois mestres da BD.

No primeiro volume, já publicado entre nós, Rodrigo Bórgia é o centro da acção até à sua eleição em 1492 como Papa Alexandre VI. Pelo album passam os seus sete filhos, quatro deles filhos da sua amante Vannozza Cattanei. Lucrécia casa com Giovanni Sforza, e Cesare - futuro duque Valentino inspirador do Principe de Machiavelli , cardeal por oportunidade mas guerreiro na alma. Como pano de fundo um Savonarola que denúncia a decadência de Roma.

O livro,que vale pelas pranchas de Manara, sumptuoso e de cores fortes,a um só tempo maravilhoso e terrível., num grafismo que podemos qualificar de barroco,apenas dá umas pinceladas pela história de modo que para melhor seguir o enredo convém conhecer a História.

No segundo volume, apenas disponível na versão francesa, “O Poder e o Incesto”, seguimos o comportamento pouco ortodoxo do Papa Alexandre VI, a conduta escandalosa de Lucrécia e os primeiros Machiavelismos do Duque Valentino.

O terceiro e último volume está anunciado para o final deste ano.

Borgia. Vol. 1: Sangue para o Papa, na FNAC € 13.28

Borgia. Vol. 2: Le Pouvoir et L'Inceste, na FNAC € 13.76

QUARTO DE HOTEL ( 9) Excelsior Hotel Ernst

2006-06-14T19:40:00.000+01:00

Membro dos Leading Hotels, o Excelsior Hotel Ernst é o local certo para pernoitar em Colónia ( excepto em tempo de Mundial). Idealmente localizado em frente à catedral, e a 200 metros da Estação de Comboios, o melhor meio para chegar a Colónia via TGV, que liga a cidade ao aeroporto de Frankfurt. Fiquei lá em Setembro de 2002, num périplo que fiz pela Alemanha, e que relembro agora neste mês de Alemanha.
Trata-se de um hotel clássico, com dois séculos de tradição, mas que tem todas as comodidades de um hotel moderno, com um serviço atento e irrepreensível.

Os quartos, de dimensões generosas, são confortáveis e funcionais. Dotados de plasmas, leitor de DVD,internet i-Fi, minibar grátis numa decoração sóbria e tectos bem altos. Banhos em mármore, com cabine de duche separada, alguns com hidromassagem.

O meu amigo Manuel tinha pedido dois quartos. Na pesquisa que fiz para este post vi que lhe ofereceram a suite com 160m2, com dois quartos excelentes, casa de banho principal com jacuzzi e uma sala enorme com um plasma gigante. Parecia um andar luxuoso no centro de Colónia. Acresce dizer que o preço da suite seria de 1700€ tendo ele pago 380€, equivalentes a dois quartos duplos. Como qualquer bom hotel, no Excelsior Ernst oferecem upgrades desde que haja disponibilidade. Por isso se algum dia lá ficarem, no check-in peçam um upgrade.

O spa é divino e o serviço de pequeno almoço digno de princesas.

Excelsior Hotel Ernst
Trankgasse 1-5/Domplatz, D-50667 Cologne, Germany
Quartos desde 150€, em Julho, na Expedia.

Prazeres da Bola

2006-06-14T19:26:00.000+01:00

Um conhecido colunista, que muito prezo, escreveu num jornal desportivo que prefere umas sardinhas assadas aos jogos do Mundial. A conclusão a que se chega é que Miguel Sousa Tavares não gosta de futebol mas sim de vibrar com as vitórias do seu clube ( e sofrer com os insucessos).

Os verdadeiros amantes do futebol são pois aqueles, como o senhor da foto, que foram à Alemanha pelo jogo, mesmo que a equipa do seu país não esteja presente. E que vestem a camisola das selecções com que simpatizam. São inúmeros os escoceses e irlandeses que circulam pela Alemanha pelo prazer do Mundial. Muitos deles são fans de Portugal.

Ryanair

2006-06-12T12:08:00.000+01:00

Viajei pela primeira vez na Ryanair, operadora de low-cost com crescente cota de mercado. Paguei 140€ por um Porto- Frankfurt(Hahn), aeroporto secundário a 100km de Frankfurt e 160km de Colónia, em pleno Vale do Mozelle.

O que me ofereceu a Ryanair? Um 737 com bom ar, com filas de 3+3 ( em vez do habitual 3+2), bom espaço para as pernas à ida, reduzido à vinda, bancos que não reclinam. Horários cumpridos escrupulosamente, o que vai rareando nos dias de hoje.

Como poupa a Ryanair? Cartões de embarque toscos, feitos à mão. Sem lugares marcados, embarque à salve-se quem puder, a pé pela pista ( à ida e à vinda), quase se cruzando passageiros que embarcam e desembarcam, pelo que o avião permanece muito pouco tempo em terra. Serviço a bordo pago, vendas a bordo e até raspadinhas.

Pela Lufhtansa o mesmo destino custava 300€. Por isso, 6ª feira volto a Hahn na Ryanair.

Colónia é uma Festa

2006-06-11T16:11:00.000+01:00

Depois de um voo tranquilo na Ryanair, um Opel Signum levou-nos pelo Vale do Reno até Colónia. Chegados ao centro ficamos com Portugal no Coração. O ambiente é de festa global, cruzam-se adeptos de várias nações. Vermelho e verde por todo o lado, Zés Pereiras animam a cidade e contagiam os alemães.

Paragem obrigatória no Früh, onde os finos e o Schweinaxe sao imperdíveis.

À sobremesa encontro e fotos com uma afável Merche, e uma caipirinha com o Miguel e a Arminda, simpáticos adeptos de Angola. Tempo ainda para uma conversa com irlandeses amigos de Portugal.

Hoje, depois de um sono retemperador, pequeno almoço ao meio dia, regresso ao Früh, e a festa continua. A praça da Catedral, imponente, parece os Aliados, o ambiente é fabuloso, mistura-se o povo com os colunáveis, que circulam anónimos. Meneses e Anjos, Marcelo e Toy, Laurentino e Durao. Alemães passeiam-se com camisolas do Cristiano Ronaldo e do Akwá.

E pelo meio o futebol. Tempo de partir para o Estádio, onde se espera que a festa continue.

2006-06-09T21:15:00.000+01:00

Amanhã parto para Colónia para ver a estreia da Selecção Nacional no Mundial de Futebol. Vai ser a minha estreia em eventos deste tipo fora das nossas fronteiras. Tempo de emoções e de encontros, cruzamento de experiências e culturas, da beleza cromática das cores dos adeptos, fruh...ição total, verdadeiro palco global.

Claro que também pairam as ameaças dos hooligans e dos skins, e mais remotas, do terrorismo.

Oportunidade também para revisitar a beleza da Alemanha, e para pela primeira vez experimentar os voos low-cost.

De tudo isso espero ir dando conta durante a minha estada.

Travessias (I) Rio de La Plata

2006-06-09T02:29:00.000+01:00

Aquando da minha visita a B.Aires e Carmelo tinha programado o transfer em ferry-boat tendo a viagem a duração de 3 horas, entre barco e automóvel. Quis o destino que no Rio de La Plata se levantasse uma das suas famosas "Sudestadas" que já atormentaram Fernão de Magalhães que por aqui procurou o seu estreito tornando a navegação impossível.

Foi-me então sugerido fretar um avião particular. Pensei então que deviam pensar que estavam a falar com o Mick. Mas não, o tal avião (avioneta) tinha oito lugares e o custo total da viagem era de 500€, pelo que dividindo o custo com amigos era até uma bagatela e sempre poderíamos contar que nas férias até fretamos um avião particular.

Lá nos levaram ao aeroporto, onde um rapazinho nos apanhou as malas, ficou com os passaportes e pediu para aguardarmos. Uns vinte minutos depois, estávamos a bordo para um voo de 30-40 minutos a cerca de 400m de altitude. O rapazinho ao lado do piloto.Voo suave, sem grandes turbulências lá aterramos no aeroporto internacional de Carmelo. Controlo de passaportes feito na pista, a free-shop de morrer e lá fomos até ao Hotel.
Claro que no regresso ninguém quis voltar de barco até porque o teco nos levava directos ao aeroporto internacional, o que nos garantia em relação ao barco mais uma manhã de piscina. Chegados ao aeroporto lá estava de novo o rapazinho. Embarcamos e afinal hoje o rapazinho era o piloto. E lá fomos, adultos e crianças apreciando a paisagem. Desta vez atravessamos Buenos Aires e espreitamos a montagem do concerto dos U2. E aterrar no internacional de Buenos Aires no nosso teco entre 747 é um gozo. Para além de nos sentirmos VIP ao sermos levados directamente da pista para o check-in do B.Aires-S.Paulo sem controlo de passaportes nem filas.

Já voei em avionetas em África, no Grand Canyon e aqui. E o prazer foi sempre igual. A sensação de voar é muito maior aqui do que num grande avião. Por isso, quando forem a Carmelo, já sabem...

QUARTO DE HOTEL ( 7) Four Seasons Buenos Aires

2006-06-05T23:56:00.000+01:00

Sem o charme do Alvear Palace (falarei nele um dia destes), o Four Seasons Buenos Aires é uma excelente escolha em Buenos Aires.

Desde logo porque o nome Four Seasons está associado a qualidade e serviço irrepreensíveis.

Em Fevereiro tive oportunidade de lá ficar. Por coincidência a nossa permanência coincidiu com a dos Rolling Stones, o que emprestou um certo picante à estadia. Afinal, não é todos os dias que se chega a um hotel depois de um show de Tango com batedores de polícia (por engano o meu taxi intrometeu-se entre a polícia e o Mick) ou se espreita o jantar das pedras rolantes.

Peripécias à parte, o hotel é excelente, com quartos muito espaçosos, camas king-size, com vistas fabulosas para o Rio de La Plata (ou para os Stones) .

O Spa é magnifico, destacando-se a massagem inca "pachamama". Tem, claro, sauna, turco e área de relaxamento. No fitness ( com 700m2 ficamos cansados só de olhar).A biblioteca oferece livros, DVD e jornais, e tem internet grátis para "addicts". Apenas o pequeno almoço podia ser melhor.

Hotel amigo das crianças, para além de camas extra, tem roupões para crianças de 2 anos, brinquedos, PlayStation, filmes, leitinho e bolachas, tudo oferecido.

A piscina é lindissima e quem lá toma banho sente-se uma estrela. Fica situada entre o edíficio principal e um "palácio" do séc. XIX mandado construir por um marido apaixonado, e que o hotel comprou. Esse edíficio, a mansão tem as melhores suites do Hotel e salas de festas. Os Stones, claro reservaram tudo só para eles.

Selvagens e Perigosas

2006-05-28T22:06:00.000+01:00

A chita é o animal selvagem mais belo e sedutor que existe. Felinos, parecem gatinhos a ronronar, quando têm a barriga cheia, deitadas ao sol.

Tive a felicidade de as ver caçar. Pareci um documentário do NG ao vivo.A busca, a escolha, a velocidade, as mudanças de direcção, a imperiosa necessidade de não falhar. As chitas não acusam a pressão.

Para vos abrir o apetite deixo-vos imagens da sua refeição (a caçada virá depois, que isto de scanear slides tem que se lhe diga...). Impala devorada em escassos minutos, não fossem chegar as hienas ou os leões. Enquanto as outras comem, uma está sempre vigilante, E no fim, voltam a ser gatinhos, lambendo o focinho, para lhes tirar aquela cor vermelha da face.

Avó Maria

2006-05-27T23:50:00.000+01:00

"...Nesta curva tão terna e lancinante
que vai ser que já é o teu desaparecimento
digo-te adeus
e como um adolescente
tropeço de ternura
por ti"

in " Adeus Português" de Alexandre O'Neill

Para a Avó Maria (1907-2006), grande mulher, alentejana, pura.

Jantar Vinalda - Penfolds no Bull & Bear

2006-05-25T23:58:00.000+01:00

A propósito da apresentação de alguns dos grandes vinhos Penfolds ( faltou o Grange Shiraz ) a Vinalda e Miguel Castro Silva organizaram no Bull & Bear um evento gastronómico memorável. O chef decidiu apresentar as tendências da nova cozinha australiana e harmonizá-la com os vinhos a provar, o que foi plenamente conseguido. Mescla de influências francesas, italianas e asiáticas, a cozinha australiana mostrou diversas combinações interessantes, que Miguel Castro Silva irá aproveitar em futuras ementas.

Depois de um Mexilhão com molho de Lima e Citronela, fresco e suculento, seguiu-se a elegância de um Soufflé de Camarão e Espargos verdes, perfeito na combinação com o Chardonnay 2004.

Estava fabuloso na harmonia com o Bin 407 Cabernet Sauvignon 2002 o Bolo de Arroz de Abóbora com Pato Fumado. O Risotto de cogumelos e espinafre com pancetta frita estava ao nível dos risottos da casa, e foi acompanhado por um Bin 128 Coonawarra Shiraz 2001.

O Bin 389 Cabernet Shiraz 2002, grande vinho, acompanhou uma sublime Costeleta de Borrego enxertada, tarte de batata e ratatouille. Para prato final um fantástico Lombo de Vitela recheado com tomate seco, que adquirindo o picante do própio tomate tomava sabores inesperados, casando na perfeição com as especiarias do Bin 707 Cabernet Sauvignon 1998.

Na sobremesa repetiram-se os dois Cabernets, o 407 acompanhar um delicioso Pudim de Banana e Noz, e o 707 com um clássico do Miguel, queijo da serra com chutney de maçã.

Parabéns à Vinalda pelo lote de vinhos provados ( de que daremos nota detalhada noutro post) e a Miguel castro Silva pela excelência da sua cozinha.

Concertos no Mundial 2006

2006-05-25T01:25:00.000+01:00

Mettalica: 8/6 em Arnhem, Holanda

Roger Waters: 8/6 o Mundial abre com The Wall em Berlim

Red Hot Chili Peppers: 12/6 em Dortmund

Eric Clapton: 13/ 6 em Colónia, para saborear o triunfo sobre Angola ou em 23/6 em Manheim, para relaxar antes dos 1/8 de final.

Ben Harper: 22/6 em Amsterdam

The Strokes: 26/6 em Colónia, 27/6 em Berlim

Broken boy soldier

2006-05-24T23:47:00.001+01:00

Finalmente chegou-me via amazon.uk o CD “Broken Boy Soldiers”, da nova banda de Jack White Les Raconteurs. É um grande album de rock and roll , mescla perfeita do rock de White e o pop de Brendan Benson, seu vizinho de Detroit e companheiro de viagem juntamente com o baixo (Jack Lawrence) e bateria (Patrick Keeler) dos garage rock The Greenhornes.

A abrir “Steady as she goes” exemplar na fusão das guitarras dos White Stripes com os arranjos e a voz claramente pop, agarra-nos às primeiras batidas, persistente e insinuante. A segunda faixa, “Hands” mostra as influências dos Beatles em Benson, melódica, logo nos vemos a fazer coro, uhuh uhuhuh, mas em “Broken Soldiers”, Jack White toma o comando e os Zepellins voam alto. E não falta uma balada, “Together”, que seduz e ilumina. Em “Intimate secretary” e o psicadélico “Store bought bones” o ping-pong Jack / Brendan continua, em “Yellow Sun” revisitamos os sixties, ”Level” ou “Blue Vein” levam a marca vermelho e branca de Jack White e “Call it a day “ a de Benson.

"Broken boy soldier" não será o melhor album do ano, mas é o melhor do trimestre. Ouve-se com agrado, e a alegria transvasa dos músicos pelos nossos ouvidos. É uma lufada de ar fresco, e oLes Raconteurs não serão apenas um grupo do momento, com som e identidade próprias. Os fantasmas dos Led Zeppelin, Velvet Underground (Lou Reed hoje ao vivo em NY no World Trade Center) e Beatles flutuam pelo álbum. E quem se queixa?

Les Raconteurs ao vivo em Colónia a 29/6. Perfeito para combinar com o Portugal-Inglaterra a 1/7 em Gelsenkirchen ,1/4 final do Mundial ( o sonho comanda a vida).

Em alternativa concerto a 25/8 em Paris.

CD: "Broken Boy Soldiers", na amazon.uk € 13.17; download na iTunes € 9.90

DVDteca - Grandes Mestres do Cinema (7)

2006-05-21T23:55:00.000+01:00

RAN (1985) de Akira Kurosawa

Akira (“O Luminoso”, em japonês) Kurosawa nasceu em Tóquio em 1910, numa família descendente de samurais.. Pela mão de seu pai tornou-se amante do cinema e do kendo, mas para desapontamento do progenitor tornou-se um homem da sétima arte em detrimento das artes marciais. Os seus primeiros filmes realizados durante a 2ª grande guerra, são marcados pelo conflito com os americanos. Em 1948 inicia a colaboração como seu actor símbolo (Toshiro Mifune) que se prolongaria por dezasseis filmes.

Em 1951 surge a consagração internacional com Rashomon ,Leão de Ouro em Veneza. E Óscar de Melhor filme Estrangeiro. Seguiu-se Ikuru, Urso de Prata em Berlim no ano seguinte(voltaria a ganhar com”A Fortaleza Escondida” em 1958 .Derzu Usala ganhou o Óscar de melhor filme estrangeiro em 1975 e Kagemusha (1980) a Palma de Ouro em Cannes.

Dos seus filmes foram feitos remakes que deram grandes êxitos comerciais como “Os Sete Samurais” , homenagem de Kurosawa a Ford que originou “Os Sete Magnificos”, ou Yojimbo que foi pirateado por Sergio Leone em “Por um Punhado de Dólarese adaptado por Walter Hill em 1996 em “Last Man Standing”. “ A Fortaleza Escondida” foi fonte de inspiração de George Lucas para a saga da “Guerra das Estrelas”.

Em 1970 realiza Dodes Kaden história de um bairro de lata, poema a cores marcadamente fortes, em que seguimos uma crinça deficiente mental que conduz um comboio imaginário. Foi um dos filmes mais belos que vi, e só não o escolhi para ilustrar este texto porque só vi o filme em TV e não conheço o DVD. Foi um fracasso de bilheteira e crítica,o que levou Kurosawa a tentar o suicidio.

Com o apoio de George Lucas e Coppola filma em 1980 "Kagemusha" ,épico histórico, que muitos consideram um esboço da sua obra prima Ran.

Ran é um filme épico, grandioso mas intimista, amargo retrato da condição humana, em que vamos desfolhando o carácter e as traições do personagens para encontrarmos um mundo sem Deuses. Combinando energia e estase, a perfeição estética do filme mascara a anarquia emocional que o percorre.Tal como muitos dos seus personagens o filme parecendo uma coisa revela-se muito mais complexo, fazendo jus ao título cuja tradução significa Caos.

Adaptação de “King Lear” às lendas e fábulas do Japão do séc. XVI, segue a estrutura em cinco actos da peça de Shakespeare. Hidetora , um senhor da Guerra envelhecido divide o seu reino pelos três filhos. O mais novo, e favorito, discorda da decisão do pai, e é banido. Os mais velhos assumem o poder, mas a transição pacífica que o velho idealizara, esfuma-se entre traição e vingança,poder e ganância. Hidetora submerge na loucura à medida que observa a desintegração apocliptica do seu reino, com ele as pontes que unem pai e filho, irmão e irmão, samurai e o seu senhor. Personagem marcante do filme é também Kaede, que se vai vingar de Hidetora pelo assassinato dos pais , usando, para tanto, primeiro Taro, seu marido, e depois Jiro, que a toma como esposa após matar o irmão mais velho em combate.

Ran é o filme testamento de Kurosawa. Quem pode suportar um filme em que Deus está presente mas é impotente, familiares traem-se mutuamente e a loucura é o único caminho para a sobrevivência? Kurosawa seduz-nos com a beleza das imagens para nos fazer apreciar um conto sobre a maldição humana.

Kurosawa usa a paisagem para realizar a sua visão. A rodagem do filme foi feita no Monte Aso, um vulcão activo na ilha de Kyushu, tendo obtido autorização para filmar nos castelos de Kumamoto e Himeji; o terceiro castelo que desaba em ruínas após um incêndio foi inteiramente construído para o filme nas encostas do Monte Fuji. , Os 1400 fatos usados no filmes foram feitos à mão, num trabalho que levou três anos a executar

Kurosawa gastou dez anos a preparer todos os detalhes, pintando centenas de telas com as cenasdo filme. O que explica a maestria estética de Kurosawa, que filmando a mesma cena com diferentes câmaras e ângulos, nos agara logo na primeira cena, em que as nuvens pressagiam a tempestade, e apesar do silêncio de quatros cavaleiros estáticos, há uma intensa dinâmica visual. O contraste terra e céu, a reduzida profundidade de campo conseguida pela teleobjectiva, a tensão conseguida pela direcção completamente distinta dos olhares de cada cavaleiro e o mistério do que esses olhares buscam.

A cena da batalha, que terá inspirado Spielberg em “O Resgate do Soldado Ryan” é considerada uma das mais grandiloquentes cenas alguma vez filmadas. Vista de um ponto de vista distanciado e omnisciente, até uma nova atrocidade ser lançada por Kurosawa para a cena. O seu transcendente poder desta decorre da ritualização das cenas que o precedem e do seu final, em que Hidetora rodeado dos seus samurais abandona o seu castelo em ruínas.

A montagem do filme é espantosa, criando um efeito de acelaração da acção, intoduzindo uma acção mais tardia numa cena, saltando de uma para outra. O que podemos apreciar na cena final em que um cego caminha para um precipicio, e Kurosawa nos mostra um vermelho infernal num mundo plano e desolado, num profundo contraste com o verde e o azul da abertura.

Yôko Yaguchi, esposa de Akira Kurosawa faleceu durante a rodagem do filme, mas as filmagens apenas foram suspensas por um dia.

Cidadão do mundo, Kurosawa bebeu na arte e na cultura ocidentais, sem maiores temores. “Não importa para onde eu vá, e embora não fale outra língua, nenhum lugar é estranho o suficiente para mim. Sinto que a Terra é meu lar. As suas incursões foram além da música de Beethoven, Haydn e Schubert, que usou nas bandas sonoras dos seus filmes. Apaixonado por Shakespeare, adaptou Rei Lear e Macbeth; O Idiota, inspirado da obra de Dostoiévsky, e Ralé, adaptado na obra de Gorki. Mas nada se compara ao seu amor pela personalidade controversa e pela obra genial de Vincent Van Gogh no episódio “Os Corvos”, do filme Sonhos

Em 1990, recebe o Oscar Honorário pelo conjunto de sua obra da Academia de Hollywood.

"I once asked Akira Kurosawa why he had chosen to frame a shot in Ran in a particular way. His answer was that if he he'd panned the camera one inch to the left, the Sony factory would be sitting there exposed, and if he he'd panned an inch to the right, we would see the airport - neither of which belonged in a period movie. Only the person who's made the movie knows what goes into the decisions that result in any piece of work." (Sidney Lumet in Making Movies, 1995)

Aqui podem ver o trailer.

DVD: "Ran" (1985) Edição Prestige, com libreto com 80 páginas €27.51 na amazon.fr; € 43.90 na FNAC (importado).

Outros DVD´s recomendados: "Kagemusha" (1980) 22.01 na amzon fr; "Sonhos" (1990) €14.99 na amazon.fr; Dodes'kaden ( vai ser lançado na amazon em Junho) €24.98 , na dvdgo já existe uma versão espanhola. "Sete Samurais" € 17.95 na FNAC.

TABLES DU MONDE (6) PALME D'OR

2006-05-18T01:00:00.000+01:00

A propósito do Festival de Cinema que hoje se inicia recordo um repasto no Palme d’Or, restaurante de alta cozinha sito no Hotel Martinez, um dos locais mais procurados pelas estrelas que ora visitam Cannes.

Propriedade da família Taittinger ( do champagne homónimo) , tem uma decoração art-deco, com fantásticas janelas panorâmicas que se abrem sobre a baía ou um jardim de inverno, e dotado de terraços sobre a piscina, o mar e La Croisette. Local ideal para ver e ser visto em época de festival, foi por mim visitado num recatado mês de Janeiro do milénio passsado.

Passados estes anos não consigo recordar-me do que comemos. Recordo um jantar memorável, em que optamos pelo menu Palme d’Or, do criativo chef Christian Willer. O serviço era irrepreensível, com mais de um empregado por cliente. A apresentação dos pratos era soberba, sendo servidos os pratos dos seis comensais em simultâneo, com seis garçons cordenados por um maître. E ao sinal “et voilá” eis que os pratos se revelavam.

Deixo-vos com o actual menú Palme D’Or que mantem muito do que foi o nosso jantar (nomeadamente o gosto pelos espargos e moluscos).

Palme d’Or 145 €

Os legumes em Emulsão de cenouras com chocolate e morilles
Os Espargos« da terra ao fogo » com sabayon de ananás e presunto caramelizado com vinagre de cidra
Ou
Os Moluscos Vieira ao vapor e Lagostins grelhados com elixir de amendoas e polpa de manga
Robalo apresentado em Caixa ,do Mediterrâneo, assado em crosta de manteiga e sal, com tártaro de vitela, e suco de rabanetes
Cordeiro de Leite com fumado de enguia, pimenta em caponata, e beringela ao roamaninho
Terminava com Carro de queijos e escolha de Sobremesas, de que se destacam o Soufflé au Grand Marnier e os chocolates.

Ao almoço o Menu Croisettes et Gourmandises fica mais em conta ( €58 com café e vinho).

Mesmo ao lado, o Restaurante Félix, uma honesta brasserie, por um terço do preço, apresenta uma divinal “Cassoulete d’Homard” (sopa de lagosta coberta por massa folhada) e um Filet Mignon au Foie Gras que não se esquece.

Cannes

2006-05-12T00:03:00.000+01:00

O post sobre Maria Antonieta levou-me até Cannes. O Festival decorre de 17 a 28 de Maio. Abre com o "Da Vinci Code". Na competição encontramos filmes como "Il Caimano" de Nanni Moretti, inspirado em Berlusconi, "Volver" de Almodovar, o regresso de uma Carmen Maura depois de morta para confortar a filha Penélope Cruz, "Babel" de Alejadro Iñárritu ("21 gramas") , com Brad Pitt e Gael Garcia Bernal no Norte de África.

E "Juventude em Marcha" de Pedro Costa ("Ossos", "Sangue", "O quarto de Vanda") passado no Bairro da Fontaínha, Amadora no dia da demolição da última barraca.

O júri presidido por Wong Kar Wai integra entre outros Mónica Belluci, Helen Bonham Carter, Zhang Ziyi, Samuel L. Jackson e Tim Roth.

Maria Antonieta

2006-05-11T16:31:00.000+01:00

Pelo Kafka soube do novo filme de Sofia Coppola, Marie Antoinette. A estreia está prevista para Setembro. As imagens ( e Sofia) prometem um grande filme. No site dele podem ver o trailer oficial. Aqui deixo-vos o teaser só com os New Order.

A protagonista é Kisten Dunst, a jovem vampira que contracenou com Brad Pitt em "Entrevista com o Vampiro" e já foi uma das "Virgens Suicidas", namorada do "Homem Aranha" e a hospedeira de "Eliizabethtown".

Uma das curiosidades do filme é o desempenho de Marianne Faithfull como Maria-Theresa. E que dizem da banda sonora dos New Order?

Hey hey, my my, Rock and roll can never die

2006-05-10T00:58:00.000+01:00

No mesmo dia em que é lançado o CD dos Raconteurs de Jack White, sai o último de Neil Young. Não faz esquecer álbums como "Comes a Time", "After the Goldrush","Harvest","Hawks and Doves" ou "Rust Never Sleeps". Mas é incisivo como sempre. Pode-se ouvir na íntegra (sem grande som) aqui.

Não é pirataria. É o próprio Young que quer passar a mensagem.

Colour purple

2006-05-09T21:57:00.000+01:00

Depois da polémica suscitado pelo iberismo de um certo ministro, eu iberista me confesso. Pelo menos no capítulo dos vinhos. Ao recordar os vinhos que bebi no Zalacain vieram-me à memória alguns tintos espanhóis que me proporconaram um prazer dos diabos. Deixando para outro post uma prova cega que realizeei para alguns amigos iniciados nas coisas do vinho, em que competiam os melhores Douro e os Ribera del Duero, vou hoje descrever quatro grandes vinhos da região de Priorat.

Desde logo, o Les Terrasses 00, de Alvaro Palacios, de que já falei aqui, e que cosumava beber no Bull and Bear. Apesa de ser um vinho não muito caro (atendendo à gama), está no top 100 da Wine Spectator de 2005. Do mesmo produtor o Finca Dofi 98, provado na Hacienda Benaszuza, opaco, rubi/púrpura, notas de especiarias, amoras e ameixas pretas,boa estrutura, elegante mas potente, tostas de boa madeira.Termina persistente na boca.

Garnacha (50%), Cabernet Sauvignon (45%), Merlot (3%), Syrah (2%)

Clos Martinet Piorat 98, de Sara Pérez,

Provado a acompanhar um bloc de foie gras de ganso, da Imperia, depois de atracar em Cartagena e de um duche tomado no deck.

Densa cor púrpura, com aromas minerais, de amoras e cassis, poderoso, untuoso na boca, taninos suaves, final longo.

Garnacha(40%), Cariñena(20%), Cabernet Sauvignon(20%) e Syrah(20%).

Clos Mogador 98, de René Barbier

Provado no jantar do Zalacain (felizmente não paguei a conta).

Cor púrpura, notas minerais, frutos silvestres, encorpado,muito denso, boa estrutura, taninos nobres, final longuíssimo. Uma bomba.

35% Garnacha, 35% Cabernet Sauvignon, 20% Syrah, 10% Cariñena

Todos estes vinhos estão à venda na Vinho e Coisas.

Elephant

2006-05-09T12:44:00.000+01:00

Gosto dos White Stripes. Melhor dito, gosto muito dos White Stripes – bem, para dizer a verdade, penso que os White Stripes são a melhor coisa que aconteceu ao rock desde os Nirvana! Este grupo surgiu em 1997, em Detroit, formado na prática por apenas dois elementos, os irmãos Jack e Meg White, com colaborações pontuais de músicos de estúdio, trouxe de volta a frescura perdida, a revolta e a energia que caracterizam o verdadeiro rock. Com Jack na voz e na guitarra e Meg explosiva na bateria, eles têm-nos dado algumas das melhores canções dos últimos anos, numa mistura inusitada de estilos que vão do punk aos blues. A sua discografia inclui já cinco álbuns (White Stripes; De Stijl; White Blood Cells; Elephant e Get Behind Me, Satan), algumas colectâneas e pelo menos um DVD (Live at Blackpool). Elephant, editado em 2003, é sem sombra de dúvida, um álbum que vai ficar na história, aliando a força de temas como o conhecido “Seven Nation Army”, “I Don’t Know What To Do With Myself” e “The Hardest Button to Button” ao lirismo amargo e belo de “You Have Got Her in Your Pocket”. Foi propositadamente gravado com meios tecnológicos anteriores a 1964, no intuito de se conseguir um som mais próximo do rock original, e basta apenas ouvi-lo duas ou três vezes para uma pessoa ficar fã do grupo. Um CD imprescindível, a recomendar a todos os amigos! Não esquecer também a visita ao site do grupo!

DVDteca - Grandes Mestres do Cinema (6)

2006-05-07T21:27:00.000+01:00

The Big Sleep de Howard Hawks

Adaptação da novela de Raymond Chandler , clássico do filme negro, com o detective Philip Marlowe (Humphrey Bogart). O argumento foi escrito pelo Nobel William Faulkner. A atmosfera do filme é negra e paranoica, cheia de suspeições, temor e intriga. Temos chantagistas, assassinos doentios, jogo, perversão e vício enquanto o mundo segue o seu rumo, adormecido. Misterioso, complexo, por vezes confuso, cheio de pontas soltas, como o assassínio de Owen Taylor, que o próprio Chandler admitiu não saber quem era o culpado, nem interessava. Um detective privado , falsas pistas, diálogos inesqueciveis e piadas sarcásticas, personagens obscuros, mulheres fatais, acção, tiros, cenas electrizantes e violentas. Personagens importantes que não aparecem no ecran, outras que mal surgem são eliminadas rápidamente . Há informação deliberadamente omitida e referências veladas a temas tabu (na época), como o uso de drogas, a ninfomania de Carmen, a pornografia, a homosexualidade. Sabemos hoje que na montagem o estúdio cortou inúmeras cenas, que podem hoje ser vistas nalgumas edições em DVD ( com mais 18 minutos de filme).

Muito mais importante que o linear enredo de chantagem e assassínio, é o estilo do método de investigação do detective privado, com quem o espectador se identifica, e que faz o seu percurso pelo tenebroso submundo do crime, saltando de um cenário opressivo para outro, de personagens perversos para outros, de mulher fatal em mulher fatal. O personagem de Marlowe ganhou um estatuto de culto, de arquétipo do detective com este filme. Os diálogos do filme, escritos por Faulkner, e muitas vezes resultado da química entre Bogey e Bacall , que abria espaço à improvisação, são fabulosos. Não é apenas nos diálogos com Bacall, mas também a cena com Dorothy Malone, a vendedora de livros, está repleta de trocadilhos cheios de tensão sexual. Tendo estreado em 1946, foi rodado em 1944, seis meses antes do casamento de Bogart e Bacall. O sucesso da dupla foi tal ( como já fora em "To Have or Have Not") que já depois do filme acabado, cenas adicionais com os dois foram rodadas para apimentar a história.

Hawks nasceu em Indiana tendo-se mudado para a California com 10 anos. Cursou Engenharia mecânica em Cornell. Piloto na WW I trabalhou depois na indústria aeronáutica mas logo ingressou em Holywood onde começou por fazer montagens na companhia de Mary Pickford. .O seu primeiro filme como realizador e argumentista foi "The Road to Glory" . Título profético, iniciou uma das mais versáteis carreiras de realizadores americanos

Aclamado pelos Cahiers du Cinéma, como o maior auteur americano, são vários os filmes de Hawks que fazem parte da história do cinema. Comédias como “Bringing Up Baby”, com Gary Grant e Katherine Hepburn, “Monkey Business” (1952) celebração do políticamente incorrecto com Gary Grant,. "Gentlemen Prefer Blondes" (1953), musical com Marilyn Monroe e Jane Russell à caça de maridos ricos. Filmes negros como “Scarface” (1932), poduzido por Howard Hughes. com Paul Muni como Al Capone . Ou “To Have And To Have Not” (1944) adaptação do romance de Hemingway com Humphrey Bogart e Lauren Bacall, com a célebre frase de Bacall para Bogey: "You don't have to say anything and you don't have to do anything. Not a thing. Oh, maybe just whistle. You know how to whistle, don't you, Steve? Just put your lips together and blow.” Westerns como” Red River” (1948) com John Wayne e um rebelde Montgomery Clift ou “Rio Bravo” (1959) resposta ao pessimismo de High Noon, alegoria da era McCarthy e ” Eldorado” (1967). Filmes de guerra como Air Force (1943) ou Dawn Patrol (1930) e o biopic “Sargent York” (1941) com Gary Cooper. Esta versatilidade, também a encontramos em John Ford ( mas associamos este ao western), mas Hawks conseguiu não ser tipicado como realizador de um só género.

Hawks nunca foi nomeado para um Óscar da Academia, tendo recebido um Óscar honorário em 1975

The Big Sleep é um dos mais intrigantes exemplos do film noir. Todo o cinéfilo deve ver este filme pelo menos uma vez.

DVD: The Big Sleep- À Beira do Abismo (1946), na amazon.uk, € 24.80

Também recomendo: “To Have or Have Not” (1944), na FNAC €17.90, “Red River”, na FNAC € 21.00, “Monkey Businees” na FNAC €20.90, na amazon.uk € 8.00

Cinema que vem aí: "A Prairie Home Companion"

2006-05-06T00:53:00.000+01:00

Está a chegar o último filme de Robert Altman. O elenco "só" tem Meryl Streep, Kevin Kline, Tommy Lee Jones, Lily Tomlin, John C. Reilly, Woody Harrelson, Virginia Madsen, Maya Rudolph, Lindsey Lohan

Livros: O cavaleiro da águia - Fernando Campos

2006-05-05T22:36:00.000+01:00

Passam-se os anos, os livros editados, e Fernando Campos nunca desilude, pois consegue mais uma vez aliar um facto histórico a uma escrita belíssima. Tendo como tema principal a vida de Gonçalo Mendes da Maia, o autor retrata de uma forma oportuna as relações entre cristãos e muçulmanos na Hispania antes da fundação do Condado Portucalense.

Do mesmo autor, recomenda-se a leitura de " A sala das perguntas" e "A esmeralda partida"

Os LP´s do meu baú (1) CIRCENSE

2006-05-05T20:03:00.000+01:00

Egberto Gismonti

Nasceu em 1947 numa cidade do interior do Rio de Janeiro, filho de pai libanês, músico, e mãe siciliana. Começou a estudar piano com seis anos, e aos 21 anos veio para a Europa completar a sua formação clássica. No regresso ao Brasil, começou a pesquisar a música popular e a estudar as mais variadas guitarras. Do batuque da Amazônia ao samba e choro do Rio, através do forró, frevo e baião nordestinos, captou a essência da alma brasileira, de uma forma primitiva e ao mesmo tempo sofisticada, reflexo da sua formação clássica e do papel do jazz na sua musica. Passou dois anos a estudar novas sonoridades com os mais diversos instrumentos como flautas, kalimbas, sho, sinos e o celebrado berimbau. As suas influências vão de Ravel e Heitor Vila-Lobos a Jimmi Hendrix.

Nos anos 70 iniciou uma prolifica colaboração com a editora ECM, de Manfred Eicher, com quem gravou "Dança Das Cabecas" (1977) com Naná Vasconcelos, e "Sol Do Meio Dia" com o saxofone de Jan Garbarek e a guitarra de Ralph Towner. Este album era dedicado às tribos Xingus da Amazônia, com quem viveu na selva durante algum tempo.Em 79 gravou Solo" e logo a seguir Mágico com o baixo de Charlie Haden e e Jam Garbarek. O trio fez uma tournée na Europa gravando "Folksongs". Pelo meio gravou em 1980 para a EMI o ora em apreço "Circense"

Comprar estes LP´s no ínicio da década de 80 não era fácil. Não havia a amazon, mas havia a Tubitek com a sua secção de albuns importados (caros,caríssimos), com uma forte representação da ECM. Foi aí que descobri vários dos LP´s de Gismonti. Nunca vi Gismonti ao vivo. Cheguei a ter bilhete para um concerto que deu nos anos oitenta no Rivoli, mas como era em véspera de exame acabei por vender o bilhete. Claro que no dia seguinte o exame correu mal.

Circense (1980)

Nesta obra prima de Gismonti, concebida no universo de um circo, está presente a ambivalência da tradição global do Circo com a riqueza das pequenas companhias locais de circo, que encaixa na universalidade da música de Gismonti enriquecida com elementos da música popular brasileira.

Do electrizante “Karate”e o frenético “Equilibrista” ao mistíco “Mágico”, passando por “Cego Aderaldo”, homenagem a um guitarrista nordestino, com o violino de Shankar e o virtuosismo da viola de dez cordas de Gismonti e um "Palhaço" desprestencioso, salpicado pelo riso das crianças, numa harmonia a roçar o blues, apaixonante, num crescendo harmónico até ao esplendor da orquestra, e os sentidos “Ciranda” e “Mais que a Paixão”, raros momentos em que escutamos a voz do compositor, Circense é uma viagem em que vale a pena embarcar. Excelente para ouvir no final de um dia particularmente extenuante.

CD:

Circense foi lançado em CD em 91. Não o encontrei recentemente à venda.

Na amazon.uk custa €18.96 e na cdgo.com €21.95.

Na FNAC encontrei “Sol do Meio Dia”. “Solo” , “Dança das Cabeças” e “Sanfona”.

Para amantes do vynil, “Sol do Meio Dia” em LP, na cdgo.com, € 12.95

Cinema que vem aí: UN 93

2006-05-04T03:26:00.000+01:00

Lamechas, mas arrepiante.

Viagem à Alemanha

2006-05-04T01:58:00.000+01:00

Chegaram ontem os tão aguardados bilhetes verdes. Já comprados há mais de um ano. Os voos já estão marcados, os carros alugados, os hotéis reservados. O Zé, o Luís e o Manel já estão a postos.

A peregrinação vai-nos levar a Koln, Frankfurt e Gelsenkirchen. Pretexto para voltar a degustar a Fruh ou a Weissbier, e o Schweinaxe, e visitar a majestosa catedral de Colónia. Mas também regressar à lindíssima Rothenburg e à estrada romântica, ao vale do Mozelle. E levar-nos a Maastricht em busca da colecção do Rijksmuseum ou a Aachen em busca de Carlos Magno.

E de Deco e Ronaldo. E da glória?

Mesas da nossa Terra (1)

2006-05-01T16:27:00.000+01:00

SEVER

Depois de uma visita a Marvão, nada melhor para retemperar forças que uma visita ao Sever. Aconselha-se marcar mesa, caso contrário terão de almoçar no restaurante-churrascaria, dos mesmos proprietários, vindo a comida em take-away no CLK de D. Julieta.

Os pratos emblemáticos são a sopa de castanha (€3,50), a alhada de cação (€7,90), as migas à alentejana (€8,25), o arroz de lebre (€8,75), o javali estufado (€8,50) e as carnes de porco preto grelhado.

Provou-se a alhada de cação, soberba, com o típicamente alentejano sabor dos coentros. Acompanou-se com um Tapada de Coelheiros Chardonay.

O arroz de lebre estava no ponto, e a lebre suculenta. Casamento perfeito com um Marquês de Borba 2000.

A perna de borrego assada com chalotas também se recomenda.

À sobremesa o Francisco gostou da mousse de chocolate.

	Marvão
	Portagem - Portagem
	Tel. 245 993 318
	Fax. 245 993 412

África Minha (1)

2006-05-01T16:01:00.000+01:00

My monochromatic friends

O Leopardo

2006-04-29T19:08:00.000+01:00

Há quem diga que não é fácil ver um Leopardo em África. Animal tímido, refugia-se nos ramos das árvores. Amigos meus já com experiência em alguns safaris nunca o viram.

A minha história é diferente. Em Dezembro de 98 fui à Àfrica do Sul. Trinta minutos depois de iniciar o meu safari na Sabi Sand Reserve ( e duas horas depois de mudar um furo em pleno mato, com zebras e impalas à vista) fui sobressaltado por um rugido a cinco metros de distância. A impala que antes vira acabava de ser emboscada por um leopardo. Que a matou por estrangulamento. A beleza natural da cena incomodou a Kiki, dama argentina que estava connosco no jipe descapotável em que seguíamos.

Com medos dos leões e das hienas, o leopardo logo levou a sua presa para os ramos mais altos de uma árvore. Cansado com a caçada aí permaneceu em repouso. E nós, deslumbrados, contemplavamos a beleza do animal.

Ao jantar Carlos , o meu companheiro argentino, entre dois tragos de Syrah, perguntou ao guia: " Quando estávamos debaixo da árvore, como sabia que o leopardo não saltava para cima de nós?". Chad respondeu-lhe: " Não sabia".

Impressões do Alentejo

2006-04-25T23:16:00.000+01:00

Verde Alentejo. Aqui e ali salpicado pelo amarelo das giestas, do lilás do jasmim e do vermelho das papoilas. Monet revisitado.

Sagres

2006-04-25T15:24:00.000+01:00

Depois de durante vários anos e pelos mais variados portos ter procurado o dourado líquido que mais enchesse as medidas às minhas gustativas papilas, dou início à minha colaboração neste antro hedonista, fazendo o elogio a um dos melhores produtos criados pelo génio lusitano, por vezes inconcebivelmente negligenciado. Refiro-me, claro, a essa doce conjunção de malte, lúpulo e pura água, a que sabiamente atribuimos o nome do local de onde partimos para dar novos mundos ao Mundo. A Sagres!!! Oh, doce néctar, que tanto me tens acompanhado nos emaranhados caminhos desta terra, honra te seja feita como a melhor bebida para os pátrios palatos. A tua frescura seja sempre o teu timbre e que nunca percas o teu inconfundível sabor!

Brilhe alto o teu nome e seja para sempre esquecida a insípida beberagem a que alguns tem o desplante de chamar Super...Acompanhem a tua glória, como honradas damas de honor as ultramarinas Brahma e Corona e se curvem perante ti as plebéias Guiness, Stella e Budweiser. Aqui terás sempre um esforçado defensor e juntem-se a mim todos os que te degustam, cognominando-te rainha das cervejas!

Livros: Historia da beleza - Umberto Eco

2006-04-22T01:59:00.000+01:00

Umberto Eco relata-nos como, desde a Grécia Antiga até à actualidade, nas mais variadas maneiras, se concebeu a beleza na cultura ocidental. Recorrendo a obras de arte, textos de romancistas, filósofos, poetas, imagens do cinema, da televisão e da publicidade, e partindo do princípio de que a beleza nunca foi algo de absoluto e imutável, ele consegue captar e comparar as diferenças que existem entre os diversos ideais de beleza ao longo dos séculos e dos povos. No fundo, é passar em revista tudo aquilo que os seres humanos consideram belo na natureza, nos animais, no corpo humano, nas pedras preciosas, nos feitos heróicos, nas máquinas, na tecnologia, nos astros, no vestuário. É, definitivamente, um excelente exercício intelectual!

Requinte e Prazer

2006-04-21T03:00:00.000+01:00

Espírito Blue

2006-04-21T01:07:00.000+01:00

Já chegou às bancas o 1º número da "Blue Wine". Depois da Travel, da Living e da Cooking, a Blue lança uma revista para apreciadores de vinhos.

Neste número de abertura destaco uma prova de vinhos portugueses por um júri internacional que elegeu o seu top-ten, uma reportagem sobre os Jorgensen, da Herdade das Cortes de Cima e um almoço de degustação com vinhos lendários que decorreu no "Bull & Bear".

Pretty na Broadway

2006-04-21T00:22:00.000+01:00

Estreia amanhã na Broadway "Three Days of Rain" com Julia Roberts. As ante-estreia foi ontem e as críticas não poupeam elogios à megastar. A peça está a despertar um grande interesse do público que quer ver o seu ídolo ao vivo mas, apesar dos poucos dias da peça em cena, ainda é possível arranjar bilhetes nalgumas agências de bilhetes.

Até 18 de Junho, no Jacobs Theatre

Cars

2006-04-20T00:35:00.000+01:00

A caminho de uma grande corrida, um carro espertalhão chamado Lightning McQueen (Owen Wilson) vai parar à cidade Radiator Springs. Durante a sua estada , McQueen faz amizade com alguns locais que o ajudam a perceber que há coisas mais importantes na vida que a fama e a fortuna. Pelo meio enamora-se por uma Porcheta e cruza-se com um Fiat 600 apaixonado pela Ferrari..Com um carro no protagonista só podia ser um road movie que atravessa a mítica Route 66 e cruza alguns dos parques naturais dos USA.

Com as vozes de Paul Newman e Michael Keaton, dirigido por John Lasseter (Toy Story 2), e produzido pela Pixar (Nemo, Os Incriveis), em Junho vai ser bom levar os nossos filhos ao cinema.

Dancing with the whales

2006-04-19T23:10:00.000+01:00

Baleias corcundas
Ao largo de Maui
Junho de 1999

QUARTO DE HOTEL ( 5 ) FASANO

2006-04-19T00:57:00.000+01:00

Hotel pequeno, com apenas 64 quartos e suites distribuidos por 25 pisos, com 2 a 4 quartos por piso, situado na zona dos Jardins,tem uma óptima localização, junto às melhores lojas e aos melhores restaurantes de São Paulo.

Os quartos,com um design moderno e elegante, em tons de castanho e pastel, para além de todas as comodidades inerentes a um hotel de topo,têm internet banda larga e leitor de DVD (com DVDteca grátis)

O restaurante Fasano é considerado o melhor de São Paulo e até do Brasil, servindo cozinha italiana.O mais informal Nonno Ruggero é uma trattoria, com um agradável terraço, e é onde também é servido o pequeno almoço.
Nos últimos pisos, o spa é um refúgio com vistas sobre a cidade, oferece uma piscina, sauna, massagem, ginásio e “hot tub”. A piscina apesar de ocupar toda a largura do hotel tem apenas 12 metros.

O business center fornece acesso grátis à internet para quem não tem computador próprio ( aí tem acesso no quarto).

O hotel tem viaturas próprias que oferecem transfers para o aeroporto ou transporte pela cidade.

O serviço é sublime e é o que torna o Fasano tão especial. Nos quartos, pareceu-me que há sempre empregados por cada piso, que parece que têm sensores já que basta sairmos do quarto 30 minutos e no regresso reparamos que já nos arrumaram novamente o quarto. O concierge é de uma eficácia total. O room service é excelente e pontual. No restaurante e no pequeno almoço o serviço é irrepreensivel. No bar do lobby os Bellinis (champagne com sumo de pêssego branco ) são divinos. E se viajar com crianças nunca lhes vai faltar um sorriso.

HOTEL FASANO
Rua Vittorio Fasano, 88
Sao Paulo, Sao Paulo 01414-020
Brazil
Preços desde €255 aqui ou aqui.

DVDteca - Grandes Mestres do Cinema (2)

2006-04-17T21:15:00.000+01:00

INGMAR BERGMAN

Ingmar Bergman, nasceu em 1918 em Uppsala,na Suécia. Filho de um pastor luterano, teve uma educação austera, sendo severamente castigado (p.e fechado num armário) pela rigidez do pai. Essas experiências traumáticas da infância irão marcar a obra de Bergman, primeiro como encenador e depois como realizador. Na sua obra o conflito entre o Bem e o Mal, a Vida e a Morte, são questões éticas e filosóficas que o perseguem por toda a sua obra. “Sorrisos de Uma Noite de Verão” (1955) e o “Sétimo Selo”(1957) projectam-no no panorama internacional, premiados em Cannes. Já nesses filmes aparecem os “seus actores” Max Von Sydow, GunnarBjostrand, Bibi Andersson, Ingrid Thulin e Liv Ullmann. Sendo muitas das suas obras pontos de partida da metafísica para a psicologia humana, não admira que Bergman seja o cineasta favorito dos psiquiatras.

Mas o meu filme preferido de Bergman é “Morangos Silvestres” (1957), percursor dos road-movies , em que a viagem de um velho professor jubilado o leva a questionar o sentido da sua vida na aproximação da morte. O professor Isak Borg, ( Victor Sjostrom) prepara as suas memórias para uma homenagem pelos seus 50 anos do exercício de Medicina. Depois de um pesadelo resolve visitar a sua cidade natal,Lund. Acompanha-o a sua nora (Ingrid Thulin) que está separada do seu filho , mas procura a reconciliação. A viagem é o pretexto para um regresso ao passado, por vezes através de sonhos alegóricos, das férias de Verão na casa de campo, à cidade onde começou a exercer Medicina ou à casa da sua mãe. Dá boleia a uma jovem (Bibi Andersson) que lhe traz a memoria da primeira paixão. Cruza-se com um casal desavindo, que lhe recorda a má relação com a sua mulher ( já falecida). Ao longo da viagem debate-se com as suas frustrações e falhanços, reconciliando-se com a vida e a mortalidade. A cena do sonho na carruagem, recriação do sonho em “Crime e Castigo” de Dostoievsky, é obscura e surreal, e significa a negação do destino. O sonho final, que evoca um piquenique junto a um lago, melancólico e redentor, é a afirmação subtil e bela de reconciliação e paz interior.

Obra prima, “Morangos e Silvestres” foi distinguido com o Urso de Ouro em Berlim em 1958. Um dos inúmeros prémios que recebeu na sua carreira. Óscar para melhor filme estrangeiro , premiado em Cannes, Veneza e Berlim, Bergman é um dos nomes maiores do cinema europeu, influência maior de autores como Woody Allen.

Outros Filmes Recomendados: O Sétimo Selo(1957), Face a Face (1958) , Persona ( 1966), Lágrimas e Suspiros(1972), O Ovo da Serpente (1977) ,Sonata de Outono(1978).

DVD: “Morangos Silvestres”,na FNAC € 24.90, na Amazon.uk 7.99£.

Exposições em Viagem

2006-04-16T19:48:00.000+01:00

Até 28 de Maio: Cézanne e Pissarro
Musée d’Orsay,Paris

Até 18 de Junho: Rembrandt- Caravaggio
Van Gogh Museum, Amsterdam

Até 27 de Agosto (Para ver antes do Portugal – Irão) :
Thomas Demand e Max Beckman
MMK, Frankfurt
( e para ver antes do Portugal – México) : Escola Flamenga- Colecção do Rijksmuseum
Bonnefantemuseum,Maastricht

Até Janeiro 2007: “La Mente di Leonardo Da Vinci”
Galeria dei Uffizi,Firenze

De 5 de Junho a 3 de Setembro: Picasso. Tradição e Vanguarda
Museu do Prado, Madrid

De 8 de Junho a 27 de Agosto: Tintoretto. O Paraíso.
Museu Thyssen, Madrid (na mesma altura “De Cranach a Monet”)

1 de Junho a 28 de Agosto: Constable: Grandes paisagens
Tate Britain,Londres

De 22 de Junho a 1 de Outubro: Kandinsky: O caminho para o Abstraccionismo 1908-1922
Tate Gallery, Londres

Vinhos para uma Páscoa Feliz

2006-04-15T15:21:00.000+01:00

Esporão Special Selection- 2004
Castas: Antão Vaz, Arinto e Semillon
Cristalino,cor de palha; Aroma com notas de madeira,baunilha e pêssego, vinho complexo, cheio e persistente na boca
Ideal para acompanhar peixe assado ou bacalhau

Domaine Laroche Chablis Gran Cru Les Clos
Casta- Chardonay
Cor palha, aromas alimonados, tosta e baunilha, na boca elegante e subtil, muito estruturado com final muito longo.
Acompanha peixe e marisco.
€75.13 na Vinhos e Coisas

Les Terrasses 2003 - Priorat (Espanha)
Garnacha(50%) Cariñena (40%) e Cabernet Sauvignon (10%)
Cor de cereja preta com reflexos violáceos, aroma a frutos silvestres com notas florais e de madeira, na boca é encorpado e envolvente, com um final longo.
Acompanha carnes vermelhas, guisados ou queijos curados.
20.75€ no El Corte Inglês

Quinta dos Quatro Ventos - Colheita 99 Douro Caves Aliança
Castas: Tinta Roriz, Touriga Ftanca e Tinta Barroca
Cor intensa, violeta, aromas de especiarias, tabaco e frutos silvestres, na boca com bom corpo, frutos negros, taninos suaves, final longo.
Acompanha o cabrito pascal.
€ 18.65 na Garrafeira Tio Pepe

Pol Roger - Extra Cuvée de reserve - Brut
Champagne
Cor amarelo esverdeado, notas de ameixa branca e frutos secos, alimonados, muito fino na bolha, firme e elegante,com final longo.
€ 38.10 na Vinhos e Coisas.

Burmester Tordiz 40 anos Tawny
Porto
Cor topázio, aroma a frutos secos e baunilhas, na boca poderoso,meloso, encorpado, grande persistência na boca.
Pode acompanhar o pão de ló, mas o ideal é saboreá-lo em meditação.
€174.50, na Vinho e Coisas

Novos blogs

2006-04-14T14:51:00.000+01:00

No sentido de obviar desvios editoriais nos Prazeres, criei dois novos blogs temáticos, "Imbushment" e "O Leão da Fonte da Moura".

QUARTO DE HOTEL ( 4 ) SOL GAVILANES

2006-04-14T13:21:00.000+01:00

Menorca, a segunda maior das Ilhas Baleares, é um paraíso de praias de grande beleza natural, muitas delas só acessiveis de barco, de águas verde esmeralda.

Sem a movidada vizinha Ibiza nem os resorts de luxo de Mallorca, tem hotéis “low-key”, ideais para famílias com crianças.

A escolha certa é o Hotel Sol Gavilanes, um hotel de quatro estrelas, sem luxos mas com uma localização extraordinária sobre a Cala Galdana. Cenário paradisiaco, a lembrar a Maya Beach nas ilhas Phi Phi, na Tailândia, apenas mais povoada. É uma excelente opção para os feriados de Junho, até porque nessa época os preços são bastante convidativos, custando o quarto duplo desde 107€, em meia pensão.

O jantar buffet não sendo gourmet cumpre a sua função havendo uma extensa escolha de grelhados e outros pratos quentes, havendo igualmente muitas opções para crianças. E com um pôr do sol destes o jantar é sempre bom.

Com uma praia destas ninguém precisa de piscina, e a do Sol Gavilanes não deslumbra, mas para amntes do desporto tem todas as tardes disputados jogos de polo.

Dado que Menorca vale pelas suas pequenas calas muitas delas só acessiveis por mar, recomendo o aluguer de um barco.

Se a visita coincidir com o São João é indispensável uma ida a Ciutadella. Cavalos engalanados passeiam pelo meio de uma multidão empolgada, entrando mesmo dentro das casas, fazendo parecer o nosso São João uma festa calma.

Sol Gavilanes **** Cala Galdana Ferrerías - Minorca, SPAIN 07750
Tel: (34) 971 154545- Fax: (34) 971 154546- E-mail: sol.gavilanes@solmelia.com

http://www.solmelia.com/solNew/hoteles/jsp/C_Eventos.jsp